Как сделать буклет в фотошопе сс. Деловой буклет

Шаг 1

Для начала нужно создать узор сетки. Создайте новый документ (Ctrl + N) размером 200х200 пикселей. Это размер квадрата сетки. Вы можете задать другой размер в зависимости от того, какую сетку хотите создать. Не забудьте установить разрешение на 300 пиксель/дюйм, чтобы можно было распечатать брошюру.

Шаг 2

Кликните дважды на фоновом слое. У Вас появится окно создания нового слоя. Просто нажмите ОК и фоновый слой будет разблокирован.

Шаг 3

Кликните на слое дважды ещё раз, чтобы открыть окно стилей. Выберите стиль Обводка и установите Положение – По центру, Размер – 2 пикселя. От размера обводки зависит толщина линий сетки.

Шаг 4

Сохраните узор через меню Редактирование > Определить узор (Edit > Define Pattern).

Шаг 5

В появившемся окне введите имя узора. Лучше, если оно будет иметь смысл. Например, я назвал узор «Grid Lines 200». Из названия понятно, что это сетка с расстоянием между линиями 200 пикселей. Нажмите ОК и узор будет сохранён.

Шаг 6

Сейчас нужно создать ещё один документ размера буклета. Всё зависит от того, какой буклет Вы хотите создать. В этом уроке мы создаём буклет, состоящий из трёх частей. Введите значения, показанные на следующем скриншоте.

Шаг 7

Теперь отведём направляющие, которые обозначат места сгибов и отступы. Разделите документ на три части по ширине и введите отметки для направляющих, пройдя в меню Просмотр > Новая направляющая (View > New Guide).

Шаг 8

Нужно создать две вертикальные направляющие на отметках 4, 65 и 9,35 дюймов. В результате мы получим 3 области. Справа налево: передняя страница (Front), задняя страница (Back) и боковая (Flap).

Шаг 9

Теперь нужно разграничить отступы. Ниже предоставлены типы направляющих и отметки.

Левый отступ: Вертикальная – 0,25 дюйма.
Правый отступ: Вертикальная – 13,75 дюйма.
Верхний отступ: Горизонтальная – 0,25 дюйма.
Нижний отступ: Горизонтальная – 8, 25 дюйма.
Левый сгиб 1 Вертикальная – 4,525 дюйма.
Левый сгиб 2: Вертикальная - 4,775 дюйма.
Правый сгиб 1: Вертикальная – 9,225 дюйма.
Правый сгиб 2: Вертикальная – 9,475 дюйма.

Шаг 10

Мы разграничили рабочее пространство. Теперь можно переходить к рисованию буклета. Создайте новый слой ( ",this,event,"320px");">Create New Layer) и залейте его белым цветом при помощи инструмента Заливка ( ",this,event,"320px");">Paint Bucket Tool). Затем перейдите в меню Редактирование > Заливка (Edit > Fill) и выберите узор, который мы сохранили ранее.

Шаг 11

Размер сетки Вы можете изменить при помощи инструмента Свободное трансформирование (Ctrl + T). Как только сетка будет установлена, перейдите в меню Выделение > Цветовой диапазон (Select > Color Range). Понизьте Разброс (Fuzziness) до 0 и пипеткой кликните на белой области на холсте. Нажмите ОК.

Шаг 12

Как только белые участки будут выделены, инвертируйте выделение (Ctrl + Shift + I) и скопируйте его на новый слой (Ctrl + J). Оригинальный слой можно удалить. На новом слое должна быть только сетка. На следующем скриншоте фоновый слой был скрыт, чтобы Вы поняли, смысл этого шага.

Шаг 13

Теперь добавим цвета. Выберите инструмент Градиент ( ",this,event,"320px");">Gradient Tool), настройте его, как показано ниже, и сделайте заливку на новом слое. Этот слой должен быть под сеткой.

Шаг 14

Сделайте выделение слоя с сеткой ( ",this,event,"320px");">Ctrl + Click), выберите белую кисть и обрисуйте всю выделенную область.

Шаг 15

Инвертируйте выделение (Ctrl + Shift + I), создайте новый слой и назовите его «Grid Colors».

Шаг 16

Инструментом Заливка ( ",this,event,"320px");">Paint Bucket Tool) залейте квадраты разными оттенками зелёного цвета. Как закончите, нажмите Ctrl + D, чтобы убрать выделение.

Шаг 17

Установите Режим наложения слоя на Перекрытие ( ",this,event,"320px");">Blending Mode – Overlay) и понизьте Непрозрачность (Opacity) до 40%. Сохраните документ (Ctrl + S).

Шаг 18

Создайте новый слой ( ",this,event,"320px");">Create New Layer) и инструментом Многоугольное лассо ( ",this,event,"320px");">Polygonal Lasso Tool) создайте выделение, показанное на следующем скриншоте.

Шаг 19

Залейте выделение синим градиентом.

Шаг 20

Установите Режим наложения на Жёсткий свет ( ",this,event,"320px");">Blending Mode – Hard Light).

Шаг 21

Добавим ещё одну линию графика. Выберите инструмент Перо ( ",this,event,"320px");">Pen Tool) и нарисуйте контур, как показано ниже.

К сожалению, не все владеют навыками работы в дизайнерских программах, на освоение которых порой не хватает времени. Фотошоп, в отличие от профессиональных программ для макетирования, одна из тех, которой владеет большинство пользователей компьютера. И если вы хотя бы немного владеете ее основами, то вам будет нетрудно сделать буклет , а также другие несложные вещи – диплом, грамоту, поздравительное письмо или открытку. Главное, иметь усидчивость и немного фантазии.

Инструкция

Буклет, как и другие печатные изделия, несет в себе информацию об организации, каких-то услугах, определенном проекте или мероприятии. Поэтому макетирование буклет а начинается со сбора информации для него. Это фотографии, логотип и контактные данные организации, текст, которого в буклет обычно входит одна, максимум две, страницы.

Особое значение в буклет е играет фон, который задает цветовое настроение всему изделию. Если у вас возникают проблемы с выбором фона, что бывает у новичков нередко, лучше посмотреть готовые буклет ы, находящиеся под рукой, или найти примеры на сайтах издательств, и, таким образом, определиться с нужной вам цветовой гаммой. После чего вам будет легче подобрать фотографии для фона.

Макет буклет а размещается на двух страницах – внешней и внутренней, которые в фотошопе делаются в двух разных файлах. Работа над каждой из них начинается с создания документа формата А4, альбомной ориентации. Со всех четырех сторон страниц направляющими отсекаются по 5 мм - это края, которые не попадают в область печати на принтере и в дальнейшем могут быть отрезаны. Также направляющими рабочая площадь страниц делится на три одинаковых колонки.

Средняя и правая колонки внешней страницы – это своего рода «обложка» буклет а, которые оформляются в более ярких тонах. При этом правая – лицевая, а средняя – обратная сторона. Лицевая сторона должна содержать главную информацию буклет а – логотип и наименование организации, название, центровое фото, при необходимости внизу по центру располагаются год и место выпуска. На обратной стороне обложки обычно отображается контактная информация организации. Левая колонка внешней страницы буклет а тематически больше относится к информации на его внутреннем развороте и может содержать проблематику или актуальность его темы, а в некоторых случаях итог основного материала.

Внутренняя сторона буклет а содержит полное раскрытие его тематики и состоит из текста, шрифтом не меньше 6-ого кегля, и фотографий, размеры которых желательно делать одинаковыми. Для облегченного восприятия информации текст можно разделить на разделы и возглавить их небольшими заголовками.

Когда весь материал расположился на страницах будущего буклет а, пришла пора вывести его на черновую печать, обрезать при необходимости края и сложить. На бумаге в сложенном виде будут видны все недочеты, в том числе и орфографические ошибки.

Текст должен быть легким для чтения и нести полезную информацию – слишком мелкий никого не заинтересует, а недостаток пищи для размышлений не оставит в памяти читателей хорошего впечатления. Материал, особенно текстовой, должен располагаться по центру каждой из колонок, т.е. находиться на равном расстоянии от линий сгибов и краев листа. Также некрасиво смотрятся фотографии на самом краю и на сгибах буклет а.

Исправив свои недочеты, покажите ваше художество кому-нибудь, наверняка найдется еще пара замечаний, увиденных свежим взглядом. И только после того, как ваш буклет приобрел вид издания, которое нравится вам и окружающим, его можно пускать в чистовую печать.

Этот урок научит вас создавать в Фотошопе готовый к печати буклет в три сложения. Техники, показанные здесь, можно применять в создании других печатных документов, таких, как флаеры, визитки и т.п.

Конечный результат

Подробности

  • Программа: Adobe Photoshop CS4
  • Сложность: Средняя/Сложная
  • Время: 2 часа

Шаг 1 — Концепция

Каждый проект должен начинаться с концепции. Сначала мы должны продумать детали, чтобы не потерпеть неудачу в середине процесса дизайна. Сейчас нам нужно определить размеры документа. Лучше всего делать вычисления на бумаге карандашом, где вы можете бысто и просто нарисовать контуры и значения. Мой буклет после складывания получился размером A4. Если вы хотите использовать размер Letter вместо европейских стандартов, проверьте размеры. Я использую в работе миллиметры. Если вы хотите использовать дюймы, пересчитайте мои значения (Photoshop не делает этого автоматически). На самом деле мой набросок — это большая мазня, так что я решил сделать ясное графическое представление концепции. Не заботьтесь об этом слишком, просто запишите значения, чтобы не запутаться. Большие цифры обозначают расположение отдельных страниц. Заметьте, что первая полоса находится в конце документа, в то время как последняя — в середине. Здесь также есть размер бумаги в реальном размере и размер с припусками под обрез. Это называется тип складывания C.

Шаг 2 — Разрешение

Разрешение при печати — это самая главная вещь, о которой нужно позаботиться (кроме, собственно, дизайна). Создавая новый документ, установите разрешение здесь:

Печатные устройства выбрасывают на бумагу цветные точки. Так они обычно работают. И DPI (dots per inch / количество точек на дюйм) — это значение, определяющее количество этих точек на 1 дюйм длины. Вы можете использовать значение DPCM (dots per cm / количество точек на сантиметр), но я никогда не встречал ни одного человека, ни печатную компанию, которые бы измеряли разрешение в dpcm. Кроме того, его легко конвертировать в Photoshop. Когда вы создаёте новый документ, наберите значение 72 pixels/inch (На самом деле это PPI, а не DPI, но обычно называется DPI), и когда вы измените его на pixels/cm...

Значение автоматически пересчитается и изменится на 28,346. То же произойдёт, когда вы измените единицу измерения (если вы измените пиксели на сантиметры или дюймы, значение dpi тоже изменится, попробуйте). Для создания экранных изображений, например, для интернета, обычно используется значение 72 dpi. На самом деле dpi здесь нет, для экранных изображений используются только пиксели, а dpi — это только привязанность к печатному размеру. Универсальное значение для печати — это 300 dpi. Оно годится, чтобы получить достаточно чёткое, хорошо запечатанное изображение для малых печатных форм (как визитки, буклеты, флаеры, билеты и т.п.). Но его нельзя использовать во всех случаях. Для нашего буклета A4 формата, который будут рассматривать с расстояния вытянутой руки, это превосходно. Некоторые печатные учреждения советуют даже 600 dpi и больше, но это всё же излишне. В прошлом я делал баннер, который висел на стене, и его разрешение было 28 dpi (Если бы я использовал разрешение 300 dpi, мой компьютер бы повис из-за размера документа). Конечно, 28 dpi — это очень мало, и если бы у нас в руках был кусок этого баннера, мы бы увидели все несовершенства печати, однако из-за большого расстояния (шириной в улицу, например) он выглядел достаточно чётко.

Есть некоторые вещи, которые вы должны рассмотреть до начала разработки брошюры: размер, форма, и складной тип помимо самой концепции.

Вы должны начать с карандаша и бумаги в буквальном смысле слова, нарисовать эскиз вашей брошюры.

У нас будет две стороны для печати, лицевая и задняя часть, значит будет два документа в Photoshop .


Я покажу вам как создать брошюру. Ниже показаны складные типы брошюры.

И здесь и на передней части, мы будем печатать имена на каждой области, «Лицо », так мы имеем «Лицом 1 », «Лицом 2 », «Лицом 3 » ... до тех пор, пока не закончим «Лицом 6 ».

Шаг 2

Трудно представлять дизайн при складывающейся брошюре. Когда вы сложили брошюру, то рисуйте поверх. Не стесняйтесь делать все что вы хотите, и рисовать все что вы хотите, это творческий процесс.
В следующем примере я использовал планшет, чтобы нарисовать кое что для вас. Это сформирует основные направления по разработке брошюры.

Все это поможет нам при размещении нашего контента в брошюре.
В моем проекте вы можете увидеть как я поместил поле «Обратная связь » в текстовом поле №2 (см. предыдущий график).

Когда складываешь брошюру, можно будет прочитать и заголовок и контактную информацию, все располагается ровно.

Шаг 3

Начинаем создавать наш дизайн! Работаем со стандартным документом 11х8.5 дюйма. Открываем Photoshop , жмем Ctrl+N , чтобы создать новый документ.

Параметры документа очень важны, т.к как потом дизайн будет печататься.

Ставим параметры следующим образом:

Resolution (Резрешение) - 300 pixels per inch;

Color mode (Цветовой режим) - CMYK ;


Иногда возникает проблема калибровки монитора, чтобы соотношение цветов принтера и монитора совпадали. Но это только иногда, поэтому можете оставить свой цветовой профиль на мониторе так как есть.


После того как мы создали документ, нам понадобятся Направляющие ( (Просмотр - Линейки / Сочетание клавиш «Ctrl+R»)).

Мера измерения в линейке должна быть в дюймах. Сделать это можно следующим образом, зажмем Alt и кликаем по направляющей, в появившемся меню выбираем дюймы (Inches).

Теперь мы должны включить опцию Show Guides (Направляющие), следуем (Просмотр - Показать - Направляющие) или нажатием клавиш Ctrl+; .

Шаг 4

Мы должны определить границы нашей области для печати 11х8.5 дюймов.

Для этого мы должны расположить 4 направляющих по каждой стороне документа.

Вы можете спрятать направляющие по мере надобности и снова показать, (Просмотр - Показать - Направляющие / Сочетание клавиш «Ctrl+;»).

Чтобы сделать направляющую, достаточно стрелочкой перетащить направляющую с линейки на документ, и расположить в соответствующем месте.


Шаг 5

Теперь у нас есть 4 направляющих, следуем (Изображение - Размер холста / Сочетание клавиш «Alt+Ctrl+C»), и добавляем один дюйм к высоте и ширине документа, документ будет след. размеров: 12х9,5 дюймов.

Кроме того, убедитесь что точка находится в самом центре. Жмем ОК и вы видите что белый фон увеличился на 0,5 дюйма, по каждой стороне.

Шаг 6

Теперь мы добавим 0,25 дюйма для печати. Создадим 4 направляющих, выше 1 / 4 дюйма дюйма до предыдущей направляющей.

Это важно, поскольку каждый фоновый рисунок или цвет, должен располагаться внутри печатных границ.




Шаг 7

Даже если наш процесс резки идеальный,то все равно мы должны еще немного оставить области без текста и цветов, и изображений внутри печатных границ. Мы добавим марку безопасности, для границы без всяких элементов или пространству между маркой и дизайном. Это называется «отступы ». Перетащим 4 направляющих по 14 дюйма после «Основной области », направляющая по каждой стороне документа.

Мы можем сделать документ больше или меньше для себя. В конце мы должны получить нечто похоже, как на последней картинке.

Шаг 8

Теперь нам нужно будет создать колонны с использование направляющих.

Брошюра состоит из трех равных столбцов.

Есть несколько способов разделить брошюру на равные части, использовать калькулятор и разделить бумагу на равные части (документ).

Это будет примерно (113=3.6).

Мы будем использовать временные формы, для визуальной видимости наших колонн.


Вставляем в документ на новый слой и называем «BG Texture » и используя инструмент (Инструмент «Перемещение» / Клавиша «V») и (), помещаем внутри печатную область, в тот самый треугольник который рисовали в предыдущих шагах (шаг 10). Теперь используем инструмент () чтобы убрать на текстуре ненужные пятна, линии. Меняем слоя с текстурой на (Умножение) и (Непрозрачность) - 40% .

Важно знать

Изменения режимов смешивания в RGB и в CMYK различаются.

Режим RGB - используется легкое смешивание слоев, режим CMYK - используется доля черного при смешивании.

Популярный режим смешивания (Умножение), при смешивании использует математические формулы RGB цветом.

Результат будет разный, в зависимости от цветового режима.


Ниже приведен пример режима смешивания Multiply (Умножение) в двух цветовых режимах RGB и CMYK .

Цвета Cyan (Голубой), Magenta (Пурпурный) и Yellow (Желтый), Red (Красный), Blue (Синий) и Green (Зеленый), показывают огромную разницу с цветами RGB .


Вы можете работать с документом в RGB режиме, но после завершения, при отправке в печать, вы обязательно должны перевести в режим CMYK .

Дизайн буклета для магазина кофе в Photoshop и InDesign


Часть 1

Описание урока

Использованная программа: Adobe Photoshop CS5
Сложность: средняя
Примерное время на выполнение: 2 часа

Законченная композиция (то, что мы будем создавать)

Привет всем! Представляю вам практическое руководство по созданию готового к распечатке буклета меню для
вымышленного магазина с названием “Фиолетовый кофе”. На этом уроке вы научитесь готовить фон и остальные
элементов композиции к распечатке, с последующим импортированием в Adobe InDesign для окончательной
обработки. Ну что, вы готовы?

Прежде чем мы начнем
Этот урок предназначен, прежде всего, для тех, кто только начинает работать в направлении печатного дизайна. В
нем мы раскроем несколько важных вопросов, таких, как например, настройки документа, размеры, макет, печать
на краях страницы и отступы, работа с цветом, добавление текста и, непосредственно, печать.

Я разделил урок на 2 части. Он посвящен созданию фона макета меню и добавлению украшению его
дополнительными графическими элементами при помощи Adobe Photoshop. Позднее, все это будет
импортировано в InDesign, для окончательной обработки. Вторая часть описывает наложение текстовых элементов
в среде Adobe InDesign, наведение окончательного лоска и создание буклета, полностью готового к распечатке.

Мы будем работать основываясь на вымышленном сценарии, согласно которому клиент “X” предоставил
нам несколько изображений и документ в формате Word, содержащим меню магазинчика кофе. Наша задача
разработать красивый дизайн и подготовить буклет к печати.

Итак, приступим.
Для выполнения урока нам понадобятся:

Установки документа
Помните, самое важное в этой работе – это, как говорится, перо и бумага! Сделайте набросок того, что вы хотите
получить на выходе процесса. Ниже вы можете видеть предварительный набросок, который нарисовал я, и на
который буду основываться при создании дизайна. У нас получится две страницы: титульная и обратная.

На титульной странице у нас будут помещены передняя и задняя обложка. На другой стороне у нас будет
размещаться, непосредственно, текст меню. Дизайн будет выполнен в виде буклета и складываться пополам. Для
фона мы используем черный и фиолетовый цвета, для текста – белый. Размер холста может быть каким угодно,
но я думаю, наиболее оптимальным будет “двойное письмо”, при котором подразумевается, что каждая страница
будет размером со стандартный письменный лист. Это общепринятый стандарт при печатании меню большого
формата, но конечное решение все равно за вами. После того, как вы определитесь с идеей относительно
конечного результата, можно двигаться дальше.

Шаг 1
Займемся созданием документа Photoshop для дизайна фона, логотипа компании и размещения на композиции
кофейной чашки.

Итак, начнем! Запустите Photoshop и пройдите в меню Файл > Создать (File > New). Прежде всего, нужно
определиться какого размера будет бумага, это очень часто зависит от конкретных пожеланий клиента, бюджета
проекта. Мы используем размер стандартного письма – 8.5x11 дюймов. Здесь, так же важно задать правильное
разрешение. По своему опыту могу сказать, что минимальное разрешение – это 300 пикселей/дюйм. На этом
уроке я решил работать непосредственно с цветовой схемой CMYK.

Передняя и задняя обложка буклета будет выполнена на одном листе, который после распечатки будет сложен
пополам. Для того, чтобы добиться хорошего вида задней обложки (без некрасивых стыков), мы разработаем ее в
виде единого документа, то есть продублируем документ в ширину, чтобы получить размер “двойного письма”.

Продублируйте документ в ширину: 17 дюймов (8.5x2). После того, как вы дважды проверите правильность всех
настроек, жмите OK.

Шаг 2
Теперь у нас есть печатаемый холст, но нам еще предстоит несколько увеличить рабочую область дизайна за
счет имеющихся отступов от краев. Отобразите Линейку (Command + R) и расположите на холсте вдоль границ
документа четыре направляющие (кликните по линейке и перетащите на холст указатель мыши). Затем пройдите в
меню Изображение > Размер холста (Image > Canvas Size) и увеличьте размер документа на 1/8 дюйма верх, вниз,
вправо и влево. Самый быстрый способ сделать это – просто прибавить к текущему значению высоты и ширины по
0.25 дюйма, как показано на рисунке ниже. Убедитесь, что опорная точка находится по центру холста и нажмите
OK. Вы получили холст, увеличенный на 1/8 дюйма с каждой стороны.

Теперь, расположите одну направляющую прямо вдоль вертикальной оси симметрии холста, разделив его на
два колонки. Расставьте еще две направляющие на расстоянии 1/8 дюйма слева и справа от вертикальной оси
симметрии, обозначив, таким образом, серединные непечатные области.

Дизайн фона

Шаг 3
Приступаем к графическому дизайну. Прежде всего создадим слой с градиентной заливкой. Для этого пройдите
в меню Слои > Новый слой-заливка > Градиент (Layer > New Fill Layer > Gradient) и задайте следующие настройки
цветов градиента: Фиолетовый (C:80, M:100, Y:30, и K:25), Черный (C:70, M:70, Y:70, и K:95), которые создают
наиболее часто используемую версию богатого черного цвета. Если вы хотите побольше узнать об использовании
черного цвета в печатном дизайне, можете пройти по этой ссылке: Полное руководство по применению в дизайне
черного цвета. Проконтролируйте, чтобы был задан угол 90 градусов.

Шаг 4
Украшаем эффектами наш фон. Создайте новый слой над слоем с градиентной заливкой, задайте Основной цвет
- C:80 M:70 Y:60 K:80, и Фоновый – белый. Теперь пройдите в меню Фильтр > Рендринг > Облака (Filter > Render >
Clouds). Измените Режим наложения (Blending Mode) слоя с облаками на Перекрытие (Overlay).

Далее пройдите в меню Фильтр > Размытие > Динамическое размытие (Filter > Blur > Motion Blur), задайте Угол
(Angle) равный 90 градусам и Расстояние (Distance) равное 999 пикселям. После этого, в завершение создания
эффекта, подкорректируйте Уровни (Ctrl + L) как показано на рисунке ниже.

Шаг 5
При помощи инструмента Перо (Pen Tool) нарисуйте такую же фигуру, которая показана на рисунке ниже. Залейте

образованный контур цветом: C:10, M:15, Y:0, и K:0. Для улучшения структуры слоев, я использовал группы.
Сначала создадим группу с названием “Кривые справа” и поместим в нее все кривые линии, распложенные на
правой половине холста.

После того, как кривые будут нарисованы, пройдите в меню Слои > Слой-маска > Скрыть все (Layer > Layer Mask
> Hide All) и залейте холст горизонтальным градиентом (от черного к белому), оставляя видимой только левую
часть фигуры. Затем измените Непрозрачность (Opacity) слоя с кривой фигурой до значения 25% и задайте Режим
наложения (Blending Mode) - Осветление основы (Color Dodge).

Шаг 6
Продублируйте кривые линии несколько раз (перетаскивайте их в сторону, удерживая Alt), и при помощи
инструментов Трансформации измените форму каждой копии, чтобы получить нечто вроде показанного на
примере ниже. Вы можете создать столько копий, сколько захотите. Поэкспериментируйте с непрозрачностью
каждой копии, добиваясь наиболее красивого эффекта.

Теперь выберите группу “Кривые справа” и перетащите ее к правой грани холста. После этого продублируйте
всю группу целиком (можно просто зажать Alt и указателем мыши сдвинуть изображение в сторону) и пройдите
в меню Редактирование > Трансформация > Отразить горизонтально (Edit > Transform > Flip Horizontal), чтобы
зеркально отразить кривые. Далее, выберите новую созданную группу (дубликат) и переименуйте ее в “Кривые
слева”, после чего переместите фигуры к левому краю холста.

Шаг 7
Создайте новый слой над группами с кривыми. При помощи инструмента Эллипс (Ellipse Tool (U)) нарисуйте
розовый (C:5 M:55 Y:0 K:0) круг (чтобы получить идеальный круг, удерживайте Shift). Далее пройдите в меню
Фильтр > Размытие > Гауссовское размытие (Filter > Blur > Gaussian Blur). Вам будет предложено предварительно
растрировать фигуру. Задайте радиус равный 50 пикселей и нажмите OK. Затем измените режим наложения круга
и задайте непрозрачность равную 25%. Теперь разместите его где-нибудь над кривыми.

Продублируйте этот слой столько раз, сколько посчитаете нужным, изменяя непрозрачность и растрируя каждую
копию. Ориентируйтесь на пример ниже. Когда закончите с этим, поместите все эти слои в новую группу, и
назовите ее как-нибудь типа “Светлые круги”.

Шаг 8
Для выполнения этого шага вам понадобится набор “звездных” кистей. Нанесите на новом слое серию из белых
(C:0, M:0, Y:0, and K:0) звезд, распределив их в случайном порядке. После этого примените стиль слоя Внешнее
свечение (Outer Glow) в сочетании с режимом наложения “Экран”. Размер кисти установите равным 70 пикс. и
задайте вот этот цвет C:15, M:55, Y:0, K:0. Наконец, установите Непрозрачность слоя со звездами равной 70%.

Шаг 9
Следующим шагом добавим на композицию логотип. Конечно, настоящий логотип должен представлять из себя
более сложную дизайнерскую разработку, поэтому я буду называть наш элемент просто “название компании”.
При помощи направляющих разделите пополам левую часть документа вертикально и горизонтально. Затем,
при помощи инструмента Горизонтальный текст (Type Tool (T)) заглавными буквами белого цвета наберите
слово “VIOLET”. Я использовал коммерческий шрифт Avant Garde, но вы можете использовать любой другой
(Futura, Century Gothic и т.д.). Ниже приведены параметры шрифта. Далее, выделите букву “O” и измените ее цвет
на C:10, M:85, Y:0, and K:0.

Наконец, в качестве дополнительного эффекта наложите на слой с текстом стиль слоя Наложение градиента

(Gradient Overlay) от серого к белому (Gray to White). Установите режим наложения слоя Линейное затемнение
(Linear Burn), Непрозрачность: 75% и Угол (Angle): 90 градусов.

Шаг 10
Теперь создадим отражение текста. Для этого продублируем слой с текстом, растрируем его (самый быстрый
способ – создать под той копией пустой слой, выделить оба эти слоя и нажать Ctrl+E, чтобы объединить их).
После этого пройдите в меню Редактирование > Трансформирование > Отразить вертикально (Edit > Transform
> Flip Vertical). Расположите слой-копию копию сразу под слоем с текстом. Наконец, создайте для копии слой-
маску: Слои > Слой- маска > Скрыть все (Layer Mask > Hide all) и залейте ее Градиентом (Gradient Tool) от черного к
белому.

Продолжение следует...