Коллаж - это интересная техника обработки изображений. Она позволяет воплощать самые невероятные фантазии. Разберемся с тем, как создавался коллаж в стиле Алисы в стране чудес.

Подбор материала для коллажа - это не простое занятие. Можно найти подходящие фотографии в интернете, но лучше всего сделать их самостоятельно. Тогда можно будет держать под контролем все этапы создания работы и заранее предугадать, как будет выглядеть финальный результат.

Какие элементы использовались в создании данного коллажа?

В коллаже можно не ограничивать свою фантазию. К примеру, для данной работы в качестве стола выступает подсвечник с тарелкой на конце. Из одного кресла можно сделать два, сфотографировав его с разных ракурсов. Также был сфотографирован коврик из прихожей.

В Фотошопе легко можно изменять размеры объектов, поэтому составить композицию из двух кресел, коврика и столика не составит особого труда.

Тени нужно рисовать самостоятельно. Всё должно гармонично сочетаться и иметь реалистичный вид.

Очень важным этапом было создание интерьера. Можно сделать фото реальной комнате и потом в Фотошопе манипулировать геометрией, а можно построить миниатюрную модель комнаты и иметь больше возможностей по созданию сказочного интерьера.

В данном случае была построена маленькая комнатка. Вот так всё выглядело во время фотосессии до обработки:

Коррекция снимков выполнялась в Lightroom и Photoshop. Сначала были внесены следующие настройки в Лайтруме:

Результат первоначальной обработки:

Это вариант до обработки:

После изучения и коррекции общей геометрии комнаты можно приступать к ретуши модели. Поработав с кожей можно заполнять интерьер дополнительными объектами. Столик с креслами и ковриком нужно гармонично вписать в композицию подогнав их размер. На стол установлен сервиз, который отдельно фотографировался специально для этого коллажа.

Не следует забывать о тенях.

Детали создают атмосферу. Разлитый чай, падающая фотография слева и перевернутая коляска добавили динамику фотографии. Для передачи движения при падении фотографии был использован фильтр Motion Blur. Также был добавлен свет люстры. Добившись удовлетворительной компоновки слоев, можно переходить к приданию эффектов всему снимку. Объединив все слои сочетанием клавиш Alt+Ctrl+Shift+E , можно приступать к экспериментам. В данном случае был использован фильтр Nik Software -> Color Efex Pro -> Glamour Glow .

Весь снимок был сделан теплее при помощи корректирующего слоя Фотофильтр. Следует внимательно следить, чтобы кожа не получила неестественный цвет. Ограничить действие фильтра можно маской. Окончательные штрихи были выполнены в Lightroom при помощи корректирующих кистей. В основном была выполнена коррекция теней, светов, насыщенности и детализации.

На следующем снимке можно увидеть, где были внесены изменения корректирующими кистями.

По задумке нужно сосредоточить внимание на лице одели. К нему была применена кисточка с настройками Exposure : + 0.56; Saturation : -12

Глаза - очень важный элемент на любой фотографии. Радужную оболочку нужно было выделить. Настройки: Exposure : +0.42 ; цвет кисти : синий .

Вот как изменилась фотография:

Это конечный результат:

На основе материалов с сайта:

Создание художественных работ в стиле фэнтези требует богатую фантазию и профессиональное знание ПО, которое используется для создания таких изумительных картин.

Возможно практически все; будь то необычная фея, старый фэнтезийный космический город или защищаемый драконом сундук с драгоценностями. Все эти уроки полезны и, несомненно, дают вам возможность улучшить свои навыки в Photoshop.
Не стесняйтесь, делитесь с нами любыми другими уроками по созданию изображений в стиле фэнтези, которые вы сочтете полезными!

Уроки по созданию изображений в стиле фэнтези

В этом уроке вы изучите, как создавать фотообработки в стиле фэнтезийной безмятежности.

Здесь находится детальное описание, по которому вы изучите, как создавать фэнтезийный замок в небе:

В этом уроке мы научимся создавать сюрреалистическую композицию с ангелом:

В этом уроке вы сможете изучить, как корректировать цвета на фото, изменять цвет глаз, работать со слоями, применять готовые кисти и дизайны, создавать свой собственный дизайн, а также рисовать звезды:

В этом уроке по Photoshop вы изучите, как использовать разнообразие цветов, яркости и технику вырезания и вставки для создания сюрреалистической обработки фотографии. Сочетание вашего воображения с этими техниками Photoshop создаст вашу собственную художественную работу из обработанного фото:

Здесь множество техник, которые помогут вам добавить драматизма в фэнтазийную обработку фото:

В этом уроке мастер показывает вам, как создавать фэнтезийный коллаж в Photoshop, используя несколько имеющихся в наличие картинок и кисти. Этот урок простой, но итоговая картинка выглядит великолепно:

В этом уроке вы можете научиться, как создавать фэнтезийный пейзаж, используя несколько простых и легких техник. Кто угодно с начальными навыками работы в Photoshop может с успехом воссоздать эту простую картинку, используя самую важную вещь в обработке фото такого рода – правильную исходную картинку:

Этот урок посвящен созданию фэнтезийной сцены под названием Мать-Природа. Мы будем использовать тщательно отобранные картинки, кисти и максимум нашего воображения в сочетании с техниками Photoshop для создания готовой картинки:

В этом уроке мастер показывает вам шаги, которые он делал для создания этой эпической художественной работы в стиле фэнтези «Затерянный в Памяти» в Photoshop:

В этом уроке, мастер поясняет процесс, выполняемый для создания этой действительно крутой сцены плывущей горы в стиле фэнтези в Photoshop. Это урок среднего уровня, и некоторые шаги могут быть сложными, но почему бы не попытаться:

В этом уроке мы постараемся изучить, как превратить безупречную белокурую красотку во владеющую мечом охотницу, стремящуюся выжить. Чтобы добиться этого, мы собираемся сделать её тело кожу потной и грязной, её платье заляпанным и порванным, мы добавим кровавых пятен на меч, обработаем её волосы и создадим задний фон в стиле пост-апокалипсиса, полный дыма и огня. Оцените:

В этом уроке вы научитесь, как создавать внушающую страх мрачную фэнтезийную сцену в Photoshop:

В этом уроке, мастер разъяснит шаги, который он сделал при создании этой художественной работы. Мы возьмем несколько объектов их реального мира и органично совместим их. Мы также используем множество кистей Photoshop для придания остроты эффектам. Техники, используемые в этом уроке, включают смешивание слоев, корректировку изображения, использование фильтров, инструменты пользовательских кистей, добавления маски слоя и т.д.:

В этом уроке, мы проведем вас через процесс создания фэнтезийной сцены, изображения воды, выливающейся из картины, изображения определенного поглощающего эффекта и закончим цветом, который действительно хорошо выглядит:

Этот урок объяснит, как сделать прекрасную фею из единственного изображения. Мы пройдем каждый шаг, как делать перья, шапочку, фон, траву и горы:

В этом уроке, мастер покажет вам процесс создания сцены с горной рекой в стиле фэнтези, подобно этой, с помощью Photoshop. Это урок среднего уровня, и некоторые шаги могут быть сложными, но почему бы не попытаться:

Этот урок рассказывает, как сделать старинный космический город из единственного исходного изображения в Photoshop

В этом уроке, мастер демонстрирует вам шаги, которые предпринимает для создания этой черно-белой, сюрреалистической художественной работы в Photoshop. Попробуйте:

Этот урок покажет вам, как создать фэнтезийную сцену с книгой. Используя различные продвинутые техники Photoshop, мы можем попытаться сделать настолько реалистичную композицию, насколько это возможно:

В этом уроке мастер демонстрирует, как он делает этот шедевр и какие решения он использует до и во время создания изображения. Пошаговые изображения и создающие иллюстрацию техники. Оцените:

Этот урок демонстрирует, шаг за шагом, процесс превращения обычного фото в эффектное изображение, когда просто используется воображение и немного технических навыков:

В этом уроке вы изучите, как превратить обычное фото женщины, прогуливающейся по парку, в фэнтезийное изображение волшебницы, стоящей перед деревом-монстром. Необходимы некоторые базовые навыки в Photoshop, чтобы следовать рекомендациям урока:

В этом фэнтезийном уроке мы будем создавать крутое цветочное творение с помощью Photoshop CS3. И именно так, как делалось это:

В этом уроке мы постараемся сделать обработку фото, используя различные техники. Настраивая каждый слой и элемент, мы можем сделать цельное итоговое изображение. Мы также будем использовать несколько фото и горсть эффектов для создания этой работы. Давайте стартовать:

В этом уроке мастер продемонстрирует вам шаги, которые он предпринял при разработке этой грозной сцены с замком в стиле фэнтези, с ледяной фоновой текстурой, космосом и кистями debris:

В этом замечательном уроке мы изучим, как создавать сногсшибательную волшебную сцену:

В этом уроке мы изучим основы, как создавать такие эффекты с помощью Photoshop:

В этом уроке вы можете изучить, как делать лесную магическую сцену:

В этом уроке вы можете изучить, как делать фэнтезийную сцену с таинственной молнией:

Этот урок использует различные инструменты Photoshop, такие, как комбинирование имеющихся фото, использование кистей и инструмент для трансформации, а также коррекция цветов, для создания замечательной фантастической весенней сцены:

В этом уроке вы можете изучить, как создавать волшебную сцену в облаках:

В этом уроке вы изучите, как создавать фотообработку с фэнтезийными падениями, используя имеющиеся изображения и несколько цифровых рисовальных техник. Вы также изучите, как выбрать, подготовить и обновить струящиеся волосы и изучите, как обработать извивающуюся виноградную лозу:

В этом уроке по фэнтезийной обработке фото вы изучите, как начать всего с нескольких имеющихся изображений и быстро соорудить художественную работу о невероятной истории. Вы увидите, как вы можете обрабатывать изображения, добавлять эффекты и создать блистательную художественную работу с помощью этого урока:

В этом уроке вы узнаете, как создать в программе Photoshop впечатляющие огненные эффекты. Это простой урок, с которым смогут справиться даже начинающие пользователи графического редактора. С помощью эффектов наложения и их комбинации вы сможете создать совершенно новую картину в стиле фентези. К концу урока вы научитесь правильно добавлять огненную стихию на изображение.

В этом уроке вы научитесь создавать из простых изображений фантастические пейзажи, а также добавлять в них дополнительные элементы для усиления эффекта. Вы узнаете, как превратить обычную стеклянную бутылку во вместилище сцены из фентезийного мира. В уроке показана работа со светотенями, композиционной техникой, совмещение изображений, отделение элементов от заднего фона и работа с ними и многое другое.

В уроке вы научитесь создавать на базе фонового изображения сюрреалистическую картину с парящими в воздухе элементами. В занятии подробно расписаны все шаги выполнения, а также все, что вам понадобится для создания изображения в стиле фентези. В процессе вы будете работать с правильной обрезкой и наложением элементов изображения, со светотенями, с эффектами искажения предметов и многим другим.

Которые я подобрал для вас, просто примените фильтр пластика к Крыльям бабочки. 2) Или самостоятельно поискать на стоковых ресурсах 3) Либо попробовать применить .

Шаг 1

Выберите изображение модели.

Шаг 2. Выделите модель

С помощью инструмента Перо (Pen Tool), выделите изображение модели. В верхней панели настроек данного инструмента, не забудьте активировать опцию Контуры (Paths).

Шаг 3 . Образуйте выделенную область

Как только вы замкнёте контур, щёлкните правой кнопкой мыши по документу и в появившемся диалоговом меню, выберите опцию Образовать выделенную область (make selection).

Шаг 4. Отделите модель от заднего фона

Нажмите клавиши Ctrl+J, чтобы продублировать выделенное изображение модели на новый слой. Результат должен быть, как на скриншоте ниже.

Шаг 5. Создайте новый документ

Создайте новый документ, для этого идём в меню Файл – Новый (File – New) или нажмите клавиши Ctrl+ N. Ширина: 1750 x Высота: 1400 px.

Шаг 6. Примените масштабирование к изображению модели

Итак, переместите выделенное изображение модели на наш новый документ. Далее, примените масштабирование к изображению модели в соответствии с размерами рабочего документа. Для масштабирования, примените инструмент Свободная трансформация (Free Transform (Ctrl + T).

Шаг 7. Подберите Задний фон

В данном случае, вы можете использовать изображение леса, но старайтесь подбирать изображение леса без множества веток, потому что основное внимание будет сфокусировано на модели.

Шаг 8. Размытие по Гауссу

Шаг 9. Контраст

Продублируйте слой с задним фоном, нажав клавиши Ctrl + J. Далее, поменяйте цветовые оттенки дубликата слоя, для этого идём Изображение – Коррекция – Цветовой тон / Насыщенность (Image – Adjustments – Hue/Saturation) или нажмите клавиши Ctrl+ U. Поставьте галочку в опции Тонирование (colorize), а затем нажмите ОК.

Шаг 10. Поменяйте режим наложения

Шаг 11. Объедините слои

Для того, чтобы объединить слои вместе, щёлкните правой кнопкой мыши по слою и в появившемся меню, выберите опцию Объединить с предыдущим (merge down). Таким образом, у вас будет только один слой заднего фона.

Примечание переводчика: автор объединил слой с оригинальным слоем заднего фона с дубликатом слоя заднего фона, таким образом, мы получили один объединённый слой с задним фоном.

Шаг 12. Кожа модели

С помощью инструмента Лассо (lasso tool), выделите область кожи модели. Далее, нажмите клавиши Ctrl+J, чтобы продублировать выделение на новый слой.

Шаг 13. Уменьшите насыщенность

Идём (Image – Adjustments – Hue/Saturation (Ctrl +U) и установите значение насыщенности -35, нажмите ОК, чтобы принять значения.

Шаг 14. Добавьте контраста

Продублируйте слой с выделенной областью кожи, а затем поменяйте режим наложения для дубликата слоя на Мягкий свет (Soft light) и уменьшите непрозрачность слоя до 50%.

Шаг 15. Объедините слои

Щёлкните правой кнопкой мыши по слою и в появившемся меню, выберите опцию Объединить с предыдущим (merge down).

Примечание переводчика: автор объединяет два слоя с выделенной областью кожи модели. Таким образом, у вас будет только один слой с выделенной областью кожи.

Шаг 16. Поменяйте цвет кожи

Продублируйте слой с выделенной областью кожи, нажав клавиши Ctrl + J. Далее, идём Изображение – Коррекция – Цветовой тон / Насыщенность (Image – Adjustments – Hue/Saturation или нажмите клавиши (Ctrl +U). Поставьте галочку в опции Тонирование (colorize), а также установите значение Цветового тона (Hue) на 22, а значениеНасыщенности (saturation) на 20.

Шаг 17. Примените Ластик

Примените инструмент Ластик (eraser) поверх глаз и волос модели.

Примечание переводчика: автор применяет ластик на слое с выделенной областью кожи модели.

Шаг 18. Ногти

Создайте новый слой Shift +Ctrl + N, а затем с помощью мягкой круглой кисти зелёного оттенка, прокрасьте поверх ногтей модели.

Шаг 19. Поменяйте режим наложения

Шаг 20. Макияж

Для коррекции губ, вам придётся перейти на оригинальный слой с моделью. Далее, выделите губы с помощью инструмента Лассо (lasso tool), затем, нажмите клавиши Ctrl+J, чтобы продублировать выделенную область на новый слой.

Шаг 21. Поменяйте режим наложения

Шаг 22. Глаза

Вернитесь на оригинальный слой с моделью. Выделите глаза с помощью инструмента Лассо (lasso tool), затем, нажмите клавиши Ctrl+J, чтобы продублировать выделенную область на новый слой. Далее, поменяйте режим наложения для данного слоя на Осветление основы (color dodge), чтобы глаза стали ярче.

Шаг 23. Более яркие глаза

Шаг 24. Тени для век

Создайте новый слой. На новом слое, с помощью мягкой круглой кисти зеленоватого оттенка, прокрасьте поверх век. Далее, поменяйте режим наложения для данного слоя наУмножение (Multiply).

Шаг 25. Добавьте ещё теней

Повторите процесс несколько раз, используя зелёные и оранжевые оттенки поверх век. Вы можете использовать более светлые оттенки ближе к границе брови, и более тёмные оттенки в середине века.

Шаг 26. Подводка

Для того, чтобы создать эффект линии подводки глаза, воспользуйтесь инструментом Свободное Перо (Freeform pen tool). Вначале, создайте новый слой (Shift +Ctrl + N). Затем, на новом слое, нарисуйте контур рядом с ресницами.

Шаг 27. Подводка

После того, как вы нарисовали контур, щёлкните правой кнопкой мыши по документу и в появившемся окне, выберите опцию Выполнить обводку контура (Stroke Path).

Результат должен быть, как на скриншоте ниже. А также, если вы хотите, чтобы линия подводки была более мягче, вы можете применить инструмент Размытия (blur tool) к линии контура.

Шаг 28. Выделите волосы

Для выделение волос, перейдите на оригинальный слой с моделью и далее с помощью инструмента Лассо (lasso tool), выделите волосы модели, затем нажмите клавиши Ctrl + J, чтобы скопировать выделенное изображение волос на новый слой.

Шаг 29. Поменяйте цвет волос

Идём Изображение – Коррекция – Цветовой тон / Насыщенность Цветового тона (Hue): 22,Насыщенности (Saturation): 25 и Яркости (Lightness): – 40.

Шаг 30. Пряди волос

Выберите уже готовую прядку волос, убедитесь, чтобы цвет данной прядки волос соответствовал цвету волос модели. Далее, нажмите клавиши Ctrl + T для изменения размера и формы прядки волос.

После того, как вы подобрали размер и форму прядки волос, вы можете применить небольшое размытие к волосам, чтобы придать им естественный вид.

Примечание переводчика: для размытия, вы можете использовать инструмент Размытие (Blur).

Шаг 31. Добавьте ещё пряди волос

Повторите процесс несколько раз, пока у вас не получиться примерно, как на скриншоте ниже.

Шаг 32

Шаг 33. Инструмент Палец

С помощью инструмента Палец (smudge tool), размажьте внешние концы волос, чтобы они были более мягкими. Не переживайте, если концы будут выглядеть размыто.

Шаг 34. Инструмент Свободное Перо

Для создания отдельных прядок волос, используйте инструмент Свободное Перо (freeform pen tool). Создайте новый слой и на новом слое, на изображении волос модели, нарисуйте контуры, там, где бы вы хотели создать отдельные прядки волос.

Шаг 35. Обводка контура

Выполнить обводку контура (Stroke Path).

Примечание переводчика: к сожалению, автор не указал настройки для кисти, в частности цвет и размер кисти, попробуйте установить цвет переднего плана #754c24, размер кисти 1рх, кисть круглая жёсткая.

Шаг 36. Совмещаем прядки волос

Примените инструмент Палец (Smudge tool) к созданным прядкам волос, чтобы совместить их с остальными прядями волос для создания естественного вида.

Шаг 37. Добавьте ещё прядки волос

Повторите процесс создания отдельных прядок волос, используя уже другие цветовые оттенки цвета, пока вы не получите результат, как на скриншоте ниже.

Шаг 38. Листья

Добавьте листья к волосам модели.

Шаг 39. Поменяйте цвет листьев

Идём Изображение – Коррекция – Цветовой тон / Насыщенность (Image – Adjustments – Hue/Saturation) и устанавливаем настройки для Цветового тона (Hue): 56, и Яркости (Lightness): – 17.

Шаг 40. Создайте дубликат слоя

Продублируйте слой с листьями. Поменяйте режим наложения для слоя с дубликатом на Мягкий свет (Soft light), и уменьшите непрозрачность до 50%

Шаг 41. Крылья

Добавьте крылья к изображению модели. Пройдитесь ластиком с непрозрачностью 30% по крыльям, чтобы сделать крылья немного прозрачными. Вы также можете поменять цвет крыльев, нажав клавиши Ctrl + U.

Шаг 42. Эффекты Освещения

Шаг 43. Поменяйте режим наложения

Поменяйте режим наложения на Мягкий свет (Soft Light).

Шаг 44. Размытие

Размытие по Гауссу (Gaussian blur). Идём (Filter – Blur – Gaussian Blur). Установите радиус размытия 50.

Шаг 45. Лишайник

Добавьте текстуру Лишайника к изображению дерева. С помощью ластика, удалите лишние участки текстуры.

Примечание переводчика: текстура , .

Шаг 46. Поменяйте режим наложения

Поменяйте режим наложения для слоя с текстурой лишайника на Мягкий свет (Soft Light), и уменьшите непрозрачность слоя до 50%.

Шаг 47. Продублируйте слой с текстурой лишайника

Продублируйте слой с текстурой лишайника, уменьшите непрозрачность дубликата слоя до 90 %, а затем, примените цветовую коррекцию к дубликату слоя, нажав клавиши Ctrl + U и устанавливаем настройки для Цветового тона (Hue): 33, Насыщенности (Saturation): 27 и Яркости (Lightness): – 29.

Шаг 48. Сердце

Вырежьте изображение сердца с помощью инструмента Лассо (lasso tool).

Шаг 49. Сердце в дереве

Расположите изображение сердца на дереве. Установите положение сердца с помощью инструмента Свободная Трансформация (free transform (ctrl + T). Также, при необходимости, уменьшите яркость изображения сердца в соответствии с цветовыми оттенками самого дерева с помощью коррекции Ctrl+U, опция Яркость (Lightness).

Шаг 50. Добавляем Эффекты Освещения

Создайте новый слой. Далее, с помощью мягкой круглой кисти, пройдитесь вокруг верхней части модели, то же самое, что вы проделывали ранее. Цвет кисти установите на жёлтый оттенок. Также, к созданному эффекту освещения, примените фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian blur). Идём Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (Filter – Blur – Gaussian Blur). Установите радиус размытия 50. Режим наложения для данного слоя также установите на Мягкий свет (Soft Light).

Шаг 51. Светотени

Повторите процесс, добавьте светотени.

Примечание переводчика: Не забудьте создать новый слой для теней и отдельный слой для создания световых бликов, чтобы вам было легче редактировать изображение. Используйте мягкую чёрную кисть с низкой непрозрачностью для создания теней и мягкую круглую кисть белого света для создания световых бликов. Чёрной кистью пройдитесь в области соприкосновения рук модели с деревом, а также создайте едва уловимые тени на руках модели, создаваемые прядями волос. Белой кистью пройдитесь по верхней части волос модели, а также по краям изображения модели. Вы можете слегка пройтись белой кистью по лицу модели, чтобы немного его осветлить. Режим можете поменять на Мягкий свет (Soft Light). Или самостоятельно поэкспериментируйте над созданием светотеней.

Шаг 52. Контуры

Создайте контуры с помощью инструмента Свободное Перо (freeform pen tool).

Шаг 53. Обводка контура

После того, как вы нарисовали контуры, щёлкните правой кнопкой мыши по документу и в появившемся окне, выберите опцию Выполнить обводку контура (Stroke Path).

Примечание переводчика: для контуров крыльев, постарайтесь использовать один цветовой оттенок, для контура модели, другой цветовой оттенок. Цветовой оттенок для контура крыльев, установите в соответствии с цветовым оттенком крыльев, то же самое касается и контура модели. Поэкспериментируйте с размером кисти 1-2рх.

Результат.

Шаг 54. Эффекты Освещения

Чтобы освещение было более насыщенным, для этого создайте новый слой и на новом слое, прокрасьте мягкой круглой кистью, как показано на скриншоте ниже.

Примечание переводчика: создайте новый слой, далее, залейте новый слой 50 % серым, а затем с помощью большой мягкой белой кисти, прокрасьте, как показано на скриншоте ниже. Поэкспериментируйте с непрозрачностью кисти.

Шаг 55. Размытие

К созданному эффекту освещения, примените фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian blur). Идём Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (Filter – Blur – Gaussian Blur). Установите радиус размытия 75.

Шаг 56. Поменяйте режим наложения

Поменяйте режим наложения для слоя с эффектом освещения на Мягкий свет (Soft Light), и если освещение для вас покажется слишком ярким, то вы можете уменьшить яркость с помощью коррекции Ctrl+ U, уменьшив значение яркости до – 45

Шаг 57. Текстура Заднего фона

Добавьте текстуру Фракталы/ Звёзды на задний фон.

Примечание переводчика: текстуру с фракталами расположите поверх всех слоёв. Далее, к слою с текстурой, добавьте слой-маску и на слой-маске, обработайте мягкой чёрной кистью поверх изображения модели, чтобы эффект волшебной пыльцы был виден вокруг изображения модели или расположите текстуру с фракталами между слоем с моделью и слоем с лесом.

Шаг 58. Мягкий свет

Поменяйте режим наложения для слоя с текстурой на Мягкий свет (Soft Light), чтобы создать эффект волшебной пыльцы.

Итоговый результат

В этом уроке вы узнаете, как создать сказочный коллаж в Фотошоп, используя различные техники фотоманипуляции. По ходу работы мы создадим основу с помощью нескольких стоковых фото, а также выполним цветокоррекцию и нарисуем дополнительные эффекты.

Шаг 1

Создаем новый документ размером 2200 × 1500 пикселей и заливаем его белым цветом. Открываем фото с лесом и с помощью Move Tool (V) (Перемещение) перетаскиваем его на рабочий документ.

Шаг 2

Открываем картинку с каменной аркой. Она с прозрачным фоном, поэтому мы просто перетаскиваем ее на рабочий документ и размещаем поверх леса.

Шаг 3

В нижней части панели слоев нажимаем на вторую кнопку слева, чтобы добавить маску к рабочему слою с аркой. Мягкой черной кистью (В) удаляем нижнюю часть ворот, чтобы соединить их с землей.

Шаг 4

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и трансформируем его в обтравочную маску (Ctrl+J), затем переключаем режим наложения на Overlay (Перекрытие) с непрозрачностью 100% и заполняем 50%-ым серым цветом (для этого в окне создания нового слоя ставим соответствующую галочку).

Активируем инструмент Dodge Tool (O) (Осветлитель), на верхней панели устанавливаем Range (Диапазон) на Midtones (Средние тона), Exposure (Экспозиция) – примерно на 20-30%. Проводим инструментом по серому слою и осветляем внутренний контур и нижнюю часть арки. Ниже вы можете посмотреть результат в режимах наложения Normal (Нормальный) и Overlay (Перекрытие).

Шаг 5

Добавляем новый корректирующий слой Layer – New Adjustment Layer – Gradient Map (Слой – Новый корректирующий слой – Карта градиента), кликаем по градиентной полосе на панели Properties (Свойства) и выбираем цвета #0d0501 и #0a437b.

Шаг 6

Выше создаем корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и добавляем темно-синюю тонировку.

Шаг 7

Шаг 8

Curves (Кривые) затемняем края леса. В центре удаляем эффект кривых.

Шаг 9

Вставляем на рабочее полотно фото с дорогой и с помощью свободной трансформации (Ctrl+T) корректируем ее размер, чтобы он соответствовал масштабу арки. После этого на панели слоев нажимаем по слою правой кнопкой мыши и выбираем Convert to Smart Object (Преобразовать в смарт-объект).

Добавляем маску на этот слой и жесткой черной кистью (В) удаляем все детали, выходящие за граница внутренней части арки.

Шаг 10

Переходим Filter – Blur – Gaussian Blur (Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу) и устанавливаем Radius (Радиус) на 3 пикселя. Мягкой черной кистью (В) редактируем маску, чтобы скрыть действие фильтра на передней части дороги, оставив эффект размытия только на заднем плане.

Шаг 11

Чтобы яркий свет отражался на арке, выше создаем новый слой и мягкой кистью цветом #f78c36 проводим по контуру внутренней части арки. Переключаем режим наложения этого слоя на Overlay (Перекрытие) с непрозрачностью 100%.

Шаг 12

Дублируйте (Ctrl+J) этот слой, чтобы сделать освещение более насыщенным.

Шаг 13

Создаем новый слой и переключаем его режим наложения на Color (Цветность) с непрозрачностью 100%. Той же кисточкой рисуем отражение света на камнях возле входа в арку.

Шаг 14

Вырезаем птицу и вставляем ее по центру арки, как будто она вылетает из нее.

Шаг 15

Создаем корректирующий слой Color Balance Midtones (Средние тона) и Highlights (Света). Мягкой черной кистью (В) редактируем маску корректирующего слоя, чтобы удалить эффект в центре хвоста и части правого крыла, которая касается арки.

Шаг 16

Выше всех предыдущих слоев добавляем корректирующий слой Gradient Map (Карта градиента) и выбираем для него цвета #e10019 и #00601b. Уменьшаем непрозрачность этого слоя до 20%. Затем мягкой черной кисточкой (В) с непрозрачностью примерно 10-15% редактируем маску слоя, чтобы уменьшить количество темно-красного цвета на некоторых деталях вокруг входа в арку.

Шаг 17

Добавляем корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) и настраиваем Midtones (Средние тона) и Highlights (Блики).

Шаг 18

С помощью корректирующего слоя Curves (Кривые) добавляем больше света в центральной части композиции. По бокам полотна удаляем эффект корректирующего слоя.

Шаг 19

Добавляем еще один корректирующий слой Curves (Кривые) и слегка затемняем края. В центре полотна удаляем эффект кривых.

Мы закончили!

В этом уроке вы узнали, как создать сказочный коллаж в Фотошоп. Надеюсь, вам понравился этот урок и полученные знания пригодятся в дальнейшей работе. Не забывайте делиться уроком в соц. сетях и подписываться на обновления сайта. Приятного творчества!

Здравствуйте, уважаемые читатели журнала PhotoCASA!
Меня зовут NinaKnowsHow и сегодня я расскажу вам в этой статье, как создавалась художественность этой фотографии.

Откроем фотографию в редакторе Adobe Photoshop и сделаем копию слоя, с ней и будем работать.
Для начала сдвинем картинку так, чтобы сверху было больше пространства.
При помощи таких инструментов, как Штамп и Прямоугольная область, а также копирования отдельных объектов, дорисовываем задний план.
Затем с помощью инструмента Перо «отделяем» девушку от фона, это нужно нам для того, чтобы убрать полотенце, на котором она лежит. Штампом дорисовываем под ней кусты и таким образом избавляемся от лишних элементов. Убираем с фона столб, а также, выделив края фотографии справа и слева, копируем их и применяем трансформацию, вытягивая вверх, как бы создаем «колыбель».
С подготовкой закончили.

Объединяем слои в один Shift+Ctrl+Alt+E. Дублируем этот слой. Переводим в режим наложения Мягкий свет. Снижаем прозрачность слоя до 63% и добавляем маску. На маске черной кистью 10% прозрачностью, «протираем» в тех местах, где затемнение нам не нужно (это кусты и задний план
прямо за девушкой).

Далее идет тонировка, направленная на визуальное отделение объекта от фона и придание объема фотографии.
Кроме того, применим затемнение и осветление отдельных участков фотографии.
Выбираем в корректирующих слоях Кривые, тянем среднее значение кривой вниз, инвертируем и белой кистью 10% прозрачностью прорисовываем платье. Возвращаемся в Кривые и тянем в светлых значение кривой вниз, тем самым затемняя светлые участки. Инвертируем и белой кистью проходимся по коже и платью.

Чтобы убрать излишнюю «оранжевость», применим (прикрепив) к этой кривой Цветовой баланс. Опять в корректирующих слоях выбираем Цветовой баланс и по среднему уводим в голубой, значение –25, -6, -9.

Корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность: в красном +5, желтим.

Корректирующий слой Кривая: еще больше убираем пурпур с фото, изгибая кривую в красном. Снизим прозрачность слоя при необходимости.

Корректирующий слой Кривая: затемняем картинку и инвертируем, белой кистью прорисовываем тени. Снизим прозрачность слоя до 50%.

Корректирующий слой Цветовой баланс: еще больше уводим задний план прямо за девушкой в холодный оттенок.
В средних тонах –19, 0, -9.

Корректирующий слой Кривая: поднимем кривую вверх, осветлив фото, инвертируем маску и белой кистью прорисовываем (осветляем) фон за девушкой. Немного снизим прозрачность слоя, до 67%.

Корректирующий слой Кривая: затемняем! Делаем инверсию и прорисовываем теперь тени, юбку платья, общее виньетирование, а также низ фото.

Создаем пустой слой. Ненасыщенной кистью голубого цвета, 5% прозрачности, рисуем свет, льющийся на девушку сверху.

Корректирующий слой Выборочная коррекция цвета: в белом усиливаем голубоватый свет, попадающий на девушку.
Значение голубой +49, в маске убираем черной кистью 10% непрозрачностью с кожи и платья.

Корректирующий слой Цветовой баланс: придаем заднему плану еще более сказочное голубоватое сияние. В светлом –25, 0,+6. Инвертируем и прорисовываем этот цвет белой кистью 10% прозрачностью по светлому участку заднего плана.
Корректирующий слой Цвет: выбираем цвет 885d2a в палитре, режим наложения Мягкий свет, непрозрачность 35%, черной кистью 10% убираем в маске этот цвет с заднего плана за девушкой.
Можно еще больше прорисовать мягкие тени, создав новый слой, переведя его в режим наложения Мягкий свет и нарисовав кистью коричневого цвета, прозрачность 5%.

Объединяем слои в один Shift+Ctrl+Alt+E. Режим наложения Перекрытие, прозрачность 12%. Добавляем маску и по ней черной кистью убираем этот слой с верхних светлых участков платья.

Объединяем слои в один Shift+Ctrl+Alt+E. Применяем фильтр Color Effect Pro, Tonal contrast, убрав насыщенность в фильтре, прозрачность слоя 60%, закрываем маской (Alt + клик по маске) и белой кистью прозрачность 10% прорисовываем платье и ветки вокруг девушки.
Корректирующий слой Кривая: повышаем контраст, инвертируем маску, белой кистью рисуем контраст на светлых участках девушки и фона, не переусердствуйте, чтобы не сделать белый «выбитым». При необходимости снижаем прозрачность слоя.

Корректирующий слой Цвет: мне показалось, что фон недостаточно голубой, поэтому в палитре цветов выбираем цвет 4f83bd, режим наложения Яркий свет, прозрачность слоя 45%. Инвертируем и рисуем по маске белой кистью прозрачности 10% цвет позади девушки, слегка заходя на платье и светлые участки кожи.

Корректирующий слой Цвет: еще сильнее усиливаем теплый цвет вокруг девушки, для этого в палитре выбираем цвет aa7831, прозрачность 40%, по инвертированной маске белой кистью прорисовываем платье и кусты.

Объединяем слои в один Shift+Ctrl+Alt+E, режим наложения Экран. Скрываем под маской и белой кистью с 5% прозрачностью рисуем контраст ветвей и кустарника.

Вот мы и закончили!
Мне захотелось добавить таинственности картинке, и я кистью маленького диаметра нарисовала пылинки, витающие в облаке света, так тщательно нами прорисованном.

Благодарю, NinaKnowsHow.

P. S. Поясню: инвертировать маску, скрыть под маской или убрать под маску, означает, что вы закрываете слой маской так, что он становится невидимым! Если на вашем слое нет маски, то скрываете его под маской с помощью клавиши Alt и клика по кнопке «маска». Если маска уже есть, как при создании корректирующих слоев, вы инвертируете маску (скрываете слой) используя сочетание клавиш Ctrl+I.