Профессиональная фотосъемка - это отличный выбор для тех, кто хочет получать деньги за свое творчество. Это одна из немногих сфер, где возраст и образование не так важны, как умение видеть хороший кадр, качественный продукт и самодисциплина. Фотография - это высококонкурентная среда, поэтому будьте готовы начинать с малого. Со временем вы сможете отточить свои навыки и собрать впечатляющее портфолио.

Шаги

Работа над своими снимками

Начните работать над своими навыками. Нет правильных и неправильных путей к фотографии. Одни люди ходят на курсы или учатся в университете, другие считают, что учеба в университете - это пустая трата времени для фотографа. Возможно, вы сможете многое узнать из книг и с помощью проб или научитесь чему-то у мастеров своего дела. Чтобы вы ни выбрали, если вы работаете над своими навыками, вы сможете добиться желаемого.

Купите необходимое оборудование. Оборудование зависит от того, какой фотографией вы будете заниматься, но, скорее всего, вам потребуется одна или две камеры и множество объективов для разных целей. Вам также понадобится хорошая программа для обработки изображений.

• Возможно, вам пригодится специальное оборудование для вспышки или для обустройства домашней студии. Все это зависит от той области фотографии, которую вы выберете.

1. Тратьте деньги на технику с умом. Качественное оборудование поможет вам делать достойные снимки, однако не стоит отдавать все свои деньги за новую высококлассную технику, прежде чем начнете зарабатывать этим на жизнь. Можно купить подержанное оборудование в хорошем состоянии или старую модель по сниженной цене, когда появится новая, взять в аренду или даже попросить его у кого-то попользоваться, пока не убедитесь, что ваш бизнес может приносить деньги.

   • Если вам нужно купить оборудование, помните, что можно сделать это за границей и получить возврат НДС.

2. Изучите возможности своего фотоаппарата. Прежде чем согласитесь сделать работу за деньги, вам нужно будет изучить все настройки, ошибки и возможные поломки камеры. Вы должны уметь менять объективы с закрытыми глазами. Если вы будете неловко возиться с оборудованием, это будет выглядеть очень непрофессионально, и это скажется на качестве снимков.

   Изучите информацию по фотографии и советы для фотографов. Читайте книги, журналы и статьи в интернете о новых функциях камер, советы по фотографии и описания приемов. Это позволит вам пользоваться камерой и объективами по-новому, и у вас начнут получаться отличные снимки.

   Научитесь пользоваться программами для обработки изображений. Даже отличным фотографиям нужна минимальная постобработка. Качественное приложение может превратить хорошую фотографию в отличную. Но не переборщите со спецэффектами - клиентам могут не понравиться стилизованные фотографии и снимки с большим количеством ретуши.

   Подготовьте портфолио. Чтобы вас захотел нанять кто-то, кто не является родственником или другом, вам нужно будет собрать портфолио. Используйте фотографии с разных съемок, чтобы продемонстрировать все свое мастерство. В портфолио должно быть больше 5-10 снимков. Люди захотят увидеть, на что вы способны.

   • Если вам нужно включить в портфолио фотографии с позирующими моделями, наймите моделей в обмен на снимки.

3. Найдите свою нишу. Попробуйте поработать в разных сферах фотографии, прежде чем выбрать одну основную. Например, можно заняться портретной, свадебной, спортивной или пейзажной съемкой. Найдите сферу, в которой вы можете проявить себя наилучшим образом, и постройте на ней свой бизнес.

   Давайте клиентам то, что им нужно. Возможно, вам нравится делать необычные портреты, но люди хотят выглядеть на снимках красивыми. Помните (особенно в самом начале), что вам нужно зарабатывать деньги. Проще всего продавать распечатанные снимки людям (или их цифровые копии с правом печати), и люди скорее купят эти фотографии, если они понравятся им.

   Поставьте перед собой цели. Придумайте несколько долгосрочных целей, а затем несколько краткосрочных, которые помогут вам подойти к долгосрочным. Краткосрочные цели должны быть измеримыми и должны иметь сроки. Например, целью может быть договориться о съемке с пятью клиентами в ближайшие три месяца. Это позволит вам добиться долгосрочной цели - найти постоянных клиентов в течение года.

   Составьте рабочий график. Он будет во многом зависеть от ваших клиентов, поэтому вам нужно всегда быть собранным и готовым к работе. Составляя график, подумайте, как долго будет идти съемка и сколько времени вам потребуется на обработку отснятого материала. Помните, что некоторые сферы фотографии накладывают особый отпечаток на график работы. К примеру, если вы снимаете свадьбы, вам придется работать вечерами и по выходным.

   • Помните, что одна съемка включает в себя проезд до места съемки, время на съемку, время на обработку, время на встречи с клиентами и так далее. Иными словами, съемка - это не 1 час работы.

4. Соглашайтесь на новые проекты. Если то, что вам предлагают, немного отличается от того, чем вы занимаетесь, не отказывайтесь от этой возможности. Возможно, вам понравится делать что-то, что находится вне вашей зоны комфорта. Но не думайте, что вы обязаны соглашаться на все лишь потому, что вам предложили работу.

   Расширяйте связи. Не упускайте возможностей обзавестись связями. Если у вас узкая специализация (например, свадебная фотография), старайтесь пообщаться со всеми, кто работает в этой сфере. Давайте свои визитные карточки организаторам свадеб, пекарям, арендодателям помещений, другим фотографам (возможно, когда-нибудь они будут вынуждены отказаться от работы и порекомендуют вас на замену себе), сотрудникам салонов свадебной моды и так далее.

5. Попросите постоянных клиентов рекомендовать вас другим людям. Если кому-то понравятся ваши фотографии, просите этого человека советовать вас другим. Старайтесь также найти постоянных клиентов: если вы фотографировали ребенка, когда ему было 6 месяцев, позвоните семье через 4 или 5 месяцев и спросите, не хотят ли они заказать съемку на 1 год ребенка. Можно существенно расширить свое дело благодаря сарафанному радио.

   Управление делом

   1. Не отказывайтесь от своей основной работы сразу же. Скорее всего, вы не сможете из любителя превратиться в профессионала за пару недель. На то, чтобы построить бизнес, который будет приносить деньги, потребуется время. Не бросайте стабильную работу до тех пор, пока не станете профессионалом.

      • Какое-то время вам будет трудно, однако вы заметите, что чаще всего вы все равно фотографируете в нерабочее время. Например, люди часто назначают семейную съемку на выходные, когда все дома.

Фотографии помогают сохранить в памяти самые чудесные моменты в жизни человека – свадьбу, появление нового члена семьи, первый класс, выпускной и просто счастливые события. Сегодняшние развитые технологии позволяют делать красочные и качественные снимки, останавливающие мгновение именно тогда, когда оно было прекрасно. Все люди хотят иметь в архиве хорошие фотографии, освещающие их жизнь. Именно поэтому профессия фотографа в настоящее время так популярна и востребована. Обсудим, как стать фотографом с нуля, не имея ни начальных знаний, ни опыта.

Плюсы и минусы работы фотографом

Работа фотографа, как и любая другая, имеет свои преимущества и недостатки. К плюсам можно отнести следующие моменты:

• Самостоятельный выбор графика – фотограф может работать и как свободный художник, то есть сам себе хозяин, и как штатный сотрудник какой-либо организации. Как правило, чтобы устроиться официально в хорошую компанию, требуется набраться опыта и создать себе репутацию.
• Возможность заниматься творчеством – фотографии позволяют воплощать огромное количество интересных идей, значит, человеку, любящему искусство, подобная работа принесет радость и поможет реализоваться.
• Высокий доход – востребованные моменталисты «с именем» имеют довольно высокий заработок, поскольку спрос на их услуги сегодня постоянно растет.
• Многообразие сфер деятельности – поработать можно в абсолютно разных направлениях: фешен, журналистика, фуд-съемка, реклама, свадебная индустрия, фотосессии обычных людей и т.д.

Важно: обычно главными достоинствами работы фотографом считаются свободный график и перспектива перевести приятное хобби в постоянную и официальную деятельность, которая не только нравится, но и является высокооплачиваемой.

Некоторые считают, что в жизни успешного фотографа есть только сплошные радости – съемки интересных событий, воплощение творческих замыслов, самореализация и т.д., однако не все так безоблачно, как кажется на первый взгляд, потому что у любой медали есть оборотная сторона. Минусы профессии:

• Большой объем рутины – однообразный труд по обработке часто однотипных фотографий занимает львиную долю времени в работе фотографа.
• Высокая стоимость оборудования – качественные снимки невозможно сделать без соответствующей техники, цена на которую поражает воображение. Также стоит учесть, что одним фотоаппаратом не обойтись – нужны объективы разных характеристик, вспышки, свет и т.д.
• Конкуренция – сегодня практически каждый обыватель желает стать обладателем качественных фото, что приводит к появлению огромного числа фотографов на любой вкус и кошелек. Конечно, борьба за заказчиков происходит нешуточная, и надо быть готовым к тому, что выделиться из толпы и удивить потребителя услуг становится все сложнее.
• Отсутствие социальных гарантий – если человек работает на себя, то в случае болезни никто не оплатит ему больничный или отпуск. То есть придется учитывать такие моменты и откладывать деньги «на черный день».
• Занятость в праздники и выходные – обычно основной пик заказов приходится на красные дни календаря, то есть ритм жизни фотографа значительно отличается от стандартного и общепринятого, когда по будням люди ходят на работу, а по выходным – отдыхают. Здесь возникают сложности – а как проводить время со своей семьей и близкими?

Часто работа фотографа воспринимается как некий праздник – люди запечатлевают прекрасное и отдают заказчикам чудесные и яркие снимки, однако трудоемкий процесс их получения остается «за кадром». Если вы не готовы часами бегать за моделями, желая поймать лучший ракурс, однако фантазия у вас есть, то можно попробовать – творчески выразить себя получится, а рутины гораздо меньше.

Качества профессионального фотографа

В любой работе важны призвание и индивидуальные особенности, помогающие освоиться и развиться в выбранной профессии. Фотограф постоянно взаимодействует с людьми, поэтому, кроме профессиональных навыков, он должен обладать и рядом личностных качеств:

• Фантазия – фотограф является своего рода художником, значит, творческая жилка и богатое воображение нужны ему для генерации уникальных и увлекательных идей, воплощенных в снимках, что поможет выделиться в конкурентной среде и привлечь клиентов.
• Ответственность – дурная слава бежит впереди человека: если моменталист пару раз подвел своих заказчиков, то на его репутации окажется жирное пятно. Приглашая на съемку, клиенты желают увидеть пунктуального и серьезного профессионала, которому можно доверять, так как никто не хочется внезапно остаться на долгожданной свадьбе без фотографа, потому что тот, например, выпил накануне лишнего и банально проспал.
• Знание психологии – при работе с моделями важно уметь найти подход к людям, расположить их к себе, показать грани их личности с помощью фотографии.
• Коммуникабельность – с заказчиками придется много общаться, поэтому фотографу не помешают также доброжелательность, чувство такта и дипломатические навыки.
• Быстрая реакция – улыбки мимолетны и каждый миг неповторим, следовательно, нужно это осознавать и быть готовым поймать неуловимое и стремительно запечатлеть мгновенное. Фотографы видят красоту в обыденных вещах и могут показать ее окружающим с помощью снимков.

Конечно, все перечисленное важно, но главным, тем, что делает из владельца фотоаппарата настоящего фотографа, является внутренний огонь, способность находить захватывающие чудеса в повседневности. Французский моменталист Бруно Барбе говорил, что «фотография – это единственный язык, который может быть понятен в любой точке мира». Конечно, интуитивно ясно – хорошие снимки не нуждаются в комментариях и объяснениях, как и хорошие шутки, например. Поэтому у фотографа должно быть желание что-то рассказать миру, показать иную точку зрения, другую реальность.

Как стать фотографом с нуля?

Творческие люди, стремящиеся сменить сферу деятельности, часто задумываются – а можно ли стать профессиональным фотографом с нуля, не имея специального образования? Можно, причем неважно – сколько вам лет, где вы учились и работали раньше. Однако придется приложить усилия – приобрести теоретические и практические знания, а также набраться опыта. Для начала стоит определиться, какое направление в фотографии вам ближе всего. Можно выделить следующие виды:

• Семейные фотосессии;
• Портреты;
• Свадьбы;
• Love story;
• Детская съемка;
• Корпоративы, различные мероприятия;
• Коммерческая съемка (реклама, каталоги, журналы, фуд-съемка и т.д.)

Проанализируйте – что в вашем городе или области? Каких фотографов не хватает, хотя спрос на них есть? В зависимости от выбранной сферы понадобятся разные знания и разная техника. Рассмотрим подробнее, какие шаги вам предстоят на пути к освоению профессии фотографа.

Изучить основы теории

Основы теории придется изучить независимо от направления деятельности. Существует три главных параметра, которыми может управлять фотограф, влияющих на конечный результат:

• Выдержка – время, в течение которого свет попадает на матрицу фотоаппарата.
• Диафрагма – позволяет управлять диаметром лучей света, проходящих через отверстие объектива.
• ISO – определяет чувствительность матрицы.

Для формирования общего представления эти три понятия можно сравнить с бокалом и бутылкой вина. Так, ISO определяет размер бокала: чем оно выше, тем меньше объем бокала. Выдержка – это то время, в течение которого происходит наполнение бокала вином. Диафрагма – диаметр горлышка бутылки, через него наливается вино. Цель фотографа – подобрать параметры таким образом, чтобы бокал был именно полон, а не перелит или не долит.

Для того чтобы хорошо разобраться в основных моментах, необходимо ознакомиться со специальной литературой или записаться на курсы. Также можно посмотреть обучающие видео на Ютубе.

Важно: иногда кажется, что легко обойтись без теории, если ее заменит практика. Конечно, опыт очень важен, но базовые знания необходимы, так как иначе вам потребуется слишком много времени, чтобы научиться понимать, почему некоторые кадры получаются размытыми, а другие – четкими и детальными. Не зная основ композиции, сложно правильно поставить модель или гармонично расположить в кадре предметы. Не представляя, что такое свет и как с ним работать, вы просто не сможете грамотно разместить объект по отношению к источнику света.

Научиться обрабатывать фото

Обработка фотографий, как правило, занимает много времени. Некоторые думают, что достаточно купить дорогой и качественный фотоаппарат, соответствующие объективы к нему – и тогда в обработке не будет необходимости. В конце концов, кадр должен быть живым и настоящим! Однако это не совсем так. Редактирование изображения не убивает в нем жизнь, оно добавляет ее и подчеркивает красоту. Даже самые прекрасные, идеальные на первый взгляд фото, нуждаются в обработке: например, вы сделали портрет, значит, требуется отретушировать кожу – убрать дефекты, прорисовать контуры, выровнять тон и т.д.

Важно: какими инструментами пользуются современные фотографы? Большинство предпочитает Photoshop. Такая первичная обработка, как корректировка цвета, экспозиции, контрастности, световой температуры и т.д., обычно осуществляется в Lightroom. На самом деле программ огромное множество, вышеозвученные являются платными, но можно воспользоваться бесплатной пробной версией, рассчитанной на 30 дней. Это поможет оценить, подойдет ли программное обеспечение именно вам.

Приобрести практический опыт

Все понимают, что опыт приходит со временем, однако фотографировать следует постоянно. Для получения практических навыков можно пойти несколькими путями:

• Снимайте все, что видите, – например, знакомых, друзей, родственников, животных, природу, архитектуру. Сюжеты для фотографий легко найти на каждом углу, стоит только присмотреться и подключить фантазию. Предметные съемки несложно подготовить дома – экспериментируйте с едой, книгами, вазами и т.д.
• Пройдите обучение в фотошколе – как правило, там организуются практические занятия, на которых новички фотографируют приходящих моделей в каких-либо локациях.
• Следите за культурной жизнью вашего города и области – часто профессиональные фотографы устраивают тематические мастер-классы или воркшопы для желающих. Плюсом является то, что ваши действия координируются специалистом. Также удобство заключается в отсутствии необходимости продумывать идею, подбирать моделей, место для съемки и ее стиль – это сделает организатор.
• Предложите свои услуги начинающего фотографа, например в социальных сетях – на этой стадии лучше воспользоваться соглашением TFP: вы снимаете модель бесплатно, а она подписывает «релиз модели», тем самым передавая вам права на использование сделанных кадров.
• Фотографируйте общественные мероприятия – в наше время любое событие освещается в Интернете: обычно в социальных сетях создаются специальные встречи, где потом публикуются фотографии. Так вы сможете получить не только практический опыт, но и попутно начнете создавать себе имя – люди увидят ваши фотографии и, возможно, они им понравятся.

Как зарабатывать фотографу?

Если человек мечтает стать фотографом и начать зарабатывать деньги, то стоит подумать о том, как и организовать свою деятельность. Фотография сегодня востребована во многих областях, поэтому важно определиться со специализацией. Обсудим разные варианты, позволяющие моменталисту получить доход.

Частные фотосессии

Очень многие современные фотографы зарабатывают именно на частных фотосессиях. Что это такое? Это съемки, как правило, абсолютно обычных людей. Сейчас модно иметь фотокарточки со всех значимых событий – будь то свадьба или день рождения ребенка. Большинство пользователей Сети любят менять главные фото на своих страничках именно в соответствии с сезоном: летом хочется оказаться где-то в полях или на море, показав общественности, что единение с природой имело место быть, а зимой… кто не стремится зимой получить красочные фото на фоне нарядной елки и горящей гирлянды? Поэтому частные фотосессии в настоящее время приобретают огромную популярность. Рассмотрим, в каких местах можно их проводить:

• На улице – в лесу, на набережной, площади и т.д. Вариантов море, так как в каждом городе найдутся прекрасные и живописные локации. Можно выбрать тематику съемки, подготовить декорации и подобрать аксессуары. Например, фотосессия в стиле «Авиатор» или «Русская зима». Для последней довольно легко найти все необходимое – старые санки, валенки, павлопосадские платки, ушанки, самовары с сушками и т.д.
• В фотостудии – отличный вариант для новичков, поскольку в студии снимать легче, чем на улице. Почему? Есть интерьер или фоны, с которыми можно научиться работать заранее. Однако надо иметь в виду, что студийный свет требует специальных знаний.
• Дома, в кафе, в отеле и т.д. – домашняя обстановка или милое уютное кафе вполне подойдут для проведения фотосессии. Но здесь есть один нюанс – небольшие по площади помещения ограничивают даже хорошего фотографа – придется обзавестись объективом, позволяющим снимать на маленьком фокусном расстоянии. Также надо будет решить вопрос со светом – или пользоваться вспышкой, или возить с собой специальные светильники.

Заработок на фотобанках

Фотобанки – это специализированные ресурсы в Интернете, где фотографы могут попытаться продать свои снимки. Кто и зачем их покупает? Все понимают, что фотографии принадлежат автору и нельзя просто так взять чужую работу и, например, поместить в журнал в качестве иллюстрации к статье. Или фото нужно для рекламы, наполнения сайта и подобных целей. Где же взять хороший и подходящий кадр? Конечно, можно сфотографировать, но иногда легче и дешевле купить готовый снимок. Для этого и нужны фотобанки.

Важно: чтобы действительно заработать на продаже своих работ через фотобанки, на первых порах придется посвятить этому довольно много времени. Потребуется индивидуальное и яркое портфолио.

Одну фотографию можно продать несколько раз, поэтому важно хорошо улавливать модные тенденции и понимать, что пользуется популярностью. К самым востребованным сейчас темам можно отнести следующие:

• Люди;
• Машины;
• Сфера бизнеса;
• Медицина;
• Различные предметы;
• Туристические достопримечательности;
• Спорт;
• Природа.

Просто поразмышляйте, какие фото вы часто встречаете в СМИ – пишут о пенсионерах, значит, необходимы их снимки. Множеству сайтов и журналов, целевой аудиторией которых являются мамы с детьми, нужны фотографии малышей. Для бизнеса подойдут кадры с документами, портфелями, графиками и т.д. И этот список можно продолжать бесконечно… стоит только обратить внимание на то, что вы наблюдаете каждый день.

Надо иметь в виду, что обычно для фотобанков снимки делают специально, так как они должны обладать рядом характеристик: высокое качество, отсутствие логотипов и брендов в кадре, лаконичность и четкость мысли.

Фотостоков и Сети очень много, но если вы хотите быстро начать получать прибыль, зарегистрироваться лучше всего на самых популярных:

• Shutterstock;
• Istockphoto;
• Fotolia.

Важно: при загрузке фотографий очень важно тщательно продумывать ключевые фразы и слова, поскольку по ним происходит поиск изображений покупателями.

Работа на различные учреждения

Фотограф может работать и штатным сотрудником какой-либо организации. Если вас привлекает стабильность, то вам стоит поразмышлять, какие подходящие учреждения есть в вашем городе. Посетите их, взяв с собой заранее подготовленное разностороннее портфолио. Можно обратить внимание на:

• Рекламные агентства;
• Редакции газет и журналов;
• Развлекательные заведения.

Многие фотографы сотрудничают с проектом «Геометрия», снимая, например, мероприятия и различные концерты. Школы, детские сады, университеты также обычно нуждаются в услугах фотографа, однако работа чаще всего осуществляется по договору. Рестораны, гостиницы, базы отдыха, как правило, обновляют и интерьер, и меню, следовательно, им будут необходимы фотосессии, которые выгодно подчеркнут новшества. Интернет-магазинам важно красиво снять продаваемый товар, поэтому с этой целью также нередко специально приглашают фотографа. Таким образом, простор для деятельности довольной большой, если не сидеть сложа руки и нарабатывать себе как опыт, так и клиентскую базу, а также репутацию.

Вопросы от новичков

Стремясь освоить новую профессию, любой человек сталкивается с рядом вопросов. Ответим на самые распространенные.

Сколько зарабатывают фотографы?

Однозначно на этот вопрос не ответить, так как заработок зависит от многих факторов – региона проживания, уровня конкуренции, опыта фотографа и направления его деятельности. Начинающие моменталисты, как правило, первое время работают на набор клиентской базы и пополнение портфолио, не преследуя цели заработать как можно больше денег. Обычно по регионам нижняя планка цены на услуги фотографа-новичка – 1000 рублей за один час работы (аренда студии при ее необходимости оплачивается отдельно). Чаще всего при ценообразовании начинающие фотографы руководствуются политикой , так как это позволяет им влиться в конкурентную среду. Важно уметь находить общий язык с заказчиками и чувствовать, что люди хотят получить от съемки. Тогда вас будут советовать друзьям и знакомым. Фотографы «с именем» и опытом часто организуют различные тематические фотопроекты, где клиентам предлагаются декорации и иногда даже наряды. Стоят подобные фотосессии от 4000 рублей за один час съемки. По итогу заказчик получает около 15-20 обработанных снимков. Фотограф несет дополнительные расходы на аренду студии, создание декораций и т.д. Получается, что доход среднестатистического фотографа зависит от его профессиональных навыков, а также от количества клиентов, обращающихся к нему за услугами.

Где пройти обучение фотоискусству?

Учиться никогда не поздно, а в случае с фотографией – просто необходимо. При желании пройти обучение можно рассмотреть следующие варианты:

• Самообразование – чтение книг и статей, просмотр обучающих видеороликов на Ютубе. У большинства известных фотографов есть мастер-классы на разные тематики, причем существуют как платные уроки, так и бесплатные. Некоторые профессионалы оказывают консультационные услуги с помощью Скайпа.
• Фотошкола – предполагает платные занятия как теоретического, так и практического характера. Обычно курс в фотошколе рассчитан на 1-3 месяца и стоит в среднем от 15000 рублей. Если вы собираетесь пойти на курсы, то для начала стоит выяснить отзывы о них: есть ли профессиональный опыт у людей, ведущих занятия, каковы результаты выпускников, на кого ориентированы материалы курса (на свадебных фотографов, детских и т.д.).
• Высшее образование – обучение фотоискусству в университете. Самый сложный и трудоемкий путь, но он позволит узнать все тонкости и получить разнообразные навыки. Минусами являются длительный период учебы и ее высокая цена.
• Стажировка – устройство в качестве помощника к какому-либо профессиональному фотографу. Отличный вариант для тех, кто хочет приобрести практические знания. Опыт – главный учитель, поэтому, если вам попадется грамотный наставник, вы очень быстро освоитесь в профессии.

Какое оборудование понадобится фотографу?

Конечно, профессиональный фотограф не может обойтись одним фотоаппаратом – количество необходимой техники поражает воображение. Однако начать можно с малого:

• Фотоаппарат. Здесь возможны варианты – зеркальный или беззеркальный. Дешевле купить качественную зеркалку, так как профессиональные беззеркальные фотоаппараты стоят очень дорого (около 100 тысяч рублей), а объективы к ним часто превышают стоимость тушки. Также при выборе фотоаппарата важно решить, какой вы хотите – полнокадровый или нет (кроп). Цена полного кадра выше, как и объективов к нему. Его преимуществом является лучшее качество изображения в условиях плохой освещенности, которое достигается за счет меньшего шума матрицы и более высокой ее чувствительности.
• Объективы. Как правило, одного недостаточно. Обычно объективы подбираются в зависимости от условий работы. Например, если вы планируете заниматься репортажной съемкой (свадьбы, корпоративы), то лучше обратить внимание на зум-объективы, которые характеризуются тем, что позволяют изменять фокусное расстояние. Если вы владелец полнокадрового фотоаппарата, то имеет смысл выбрать объектив с фокусным расстоянием 70-200 мм, к кропу подойдет 24-70 мм. Студийная съемка или портреты будут лучше получаться с фикс-объективом. Для портретной фотосессии на полном кадре понадобятся объективы 85 или 135 мм, для кропа хороший выбор – 50-85 мм.
• Внешняя вспышка.
• Штатив.

Это основной минимум, но в процессе работы многие фотографы стремятся расширять состав своего оборудования – хочется иметь собственный свет, несколько вспышек, отражатели, зонты, фоны, стойки для освещения и т.д.

Можно ли стать фотографом с нуля самостоятельно?

Для творческого человека нет ничего невозможного, значит, нужно двигаться к своей цели. Выше были подробно рассмотрены этапы, которые необходимо пройти. Конечно, необходимая техника стоит довольно дорого, значит, чтобы стать фотографом, потребуются существенные финансовые вложения. Если вы не располагаете средствами, то можно поразмышлять – ? Обдумайте разные варианты – взять в долг у знакомых, зарегистрироваться как предприниматель и получить . В случае официального оформления деятельности надо помнить об обязательствах – узнать довольно легко, воспользовавшись Интернетом.

Сохраните статью в 2 клика:

Стать фотографом с нуля самостоятельно вполне реально, если вы обладаете творческой жилкой, располагаете необходимой техникой, знаниями и умеете общаться с людьми. Фотография – это искусство, которое всегда найдет своих поклонников, так как оно делает мир прекраснее.

Вконтакте

Для некоторых людей карьера фотографа – это работа мечты. В конце концов, кто не хочет использовать возможность создавать фотографии в области, которая им по душе. Для большинства фотографов их карьера является постоянным процессом получения опыта. Будь то техника фотографирования, личностный рост или деловые навыки, они постоянно должны учиться на собственном опыте, развиваться и становится лучше и эффективнее. Вот шесть вещей о карьере фотографа, о которых вы узнаете только на собственном опыте в этой индустрии.

№1 Бесплатная работа

Ни для кого не секрет, что расценки фотографов значительно снизились за последние 20 лет или около того. От части это связано с развитием и доступностью фотокамер, а также последующим появлением смартфонов. Еще никогда не было столь сильной конкуренции. В результате, клиенты знают, что могут получить фотографии дешево или вообще бесплатно. Дело не только в отдельных фотографах, которые под давлением продают свои работы дешевле, чем обычная ставка, но даже некоторые крупные международные стоковые агентства сбивают цену друг другу.

Но, занимаясь фотографией некоторое время, неизбежно появится клиент, который захочет использовать ваши фотографии для своих публикаций, вебсайта и пр. в обмен на кредит. Я нахожу это невероятным и сравниваю это с просьбой строителя поработать в моем доме. Вместо денег он получает знак на лужайке с обозначением, кто сделал эту работу. Вам решать, будете ли вы работать бесплатно, но вы бы согласились будь это какой-то другой бизнес?

Один из моих первых заказов был для ресторана. Они предложили мне обед за мою работу. Я обсуждал и оплату, и обед.

№2 Вы не разбогатеете

Фотография – это невероятно жесткая индустрия с большой конкуренцией. Очень немногие фотографы смогут дойти до того, чтобы разбогатеть, занимаясь исключительно фотографией. Однако, это не должно оттолкнуть вас от этой отрасли, так как большинство профессиональных фотографов скажут вам, что не хотели бы заниматься чем-то другим. Если вы нашли свое пристрастие и делаете то, что любите, то вас не будет это беспокоить. Но реальность такова, чтобы сделать фотографию успешным бизнесом, нужно относиться к ней как к таковой. Если вы ищете богатства, то можете быть разочарованы.

№3 Технологии не стоят на месте

Когда я впервые начал подыскивать себе полнокадровую цифровую зеркальную камеры, я потратил так много времени на изучение различных моделей и производителей, что вышла новая модель. Пока я изучил ее, появился новый набор объективов. Исследование важно, но мораль этой истории такова, что вы никогда не сможете идти в ногу с технологиями.

Пока я пишу эту статью, Canon объявил о запуске своей новой модели. Попытки угнаться за технологиями просто уничтожат вас. Когда вы станете более опытным, то поймете, что не имеет значения, новейшее ли у вас оборудование или нет. Хорошая фотография – это хорошая фотография, и не имеет значения, чем она была сделана, лучшей цифровой камерой или смартфоном.

№4 Ваша любовь против любви клиента

Одной из прекрасных составляющих фотографии, как и другого вида искусства, является ее субъективность. У каждого свое видение на то, что им нравится, и что делает фотографию хорошей. Это относится и к издателям, и клиентам. Реальность такова, что иногда изображения, которые нравятся вам, вовсе не те, которые хотел получить клиент.

Например, недавно я общался с основателем British travel magazine, и она сказала мне, что большинство журналов о путешествиях предпочитают использовать на обложках фотографии с голубым небом и/или синем морем. Причина в том, что за последние 25 лет журналы с подобными обложками продавались лучше. Возможно, вы относитесь к тем фотографам, которые предпочитают штормовую погоду, и это совершенно прекрасно, но, если вы хотите продать изображение для обложки такого журнала, то придется подстроится.

Это одна из причин, почему часто фотографы работают над личными проектами наравне с выполнением работы на заказ.

Фотография субъективна, это изображение было отклонено одним стоковым агентством, но продано много раз другим.

№5 Быть мастером на все руки

Хотя вы должны сосредоточится на развитии своего опыта как фотографа в одном или двух жанрах вместо того, чтобы быть мастером на все руки, с точки зрения бизнеса есть еще много вещей, которые вам придется делать самостоятельно.

Вы отвечаете за поиск новых клиентов, а также являетесь собственным менеджером по маркетингу, гуру социальных сетей, веб-разработчиком, финансовым директором, менеджером по работе с клиентами, а также ретушером и администратором. Это другая часть фото бизнеса, о которой новички не задумываются. Некоторые из этих навыков вы освоите опытным путем, а для некоторых захотите нанять кого-то в помощь.

Но, в итоге, многие профессиональные фотографы делают все самостоятельно. Это не обязательно плохо. В конце концов, кто продаст вас и ваш бренд лучше вас самих?

№6 Ограничения бюджета

Вероятно, эти два слова ненавидит большинство фотографов – бюджетные ограничения. Эти два слова имеют тенденцию часто звучать в разговоре с клиентом. Хотя это зачастую не справедливо по отношению к фотографу, реальность такова, что клиенты находятся под давлением собственных обстоятельств.

Поэтому вместо того, чтобы огорчаться по этому поводу, старайтесь посмотреть на это позитивно и сделать работу, если можете, на предложенный бюджет. Очевидно, что остается важным зарабатывать деньги на любой работе, но помогая клиенту в одной съемке, вы можете получить больший бюджет в следующий раз.

Заключение

Фотография является жесткой индустрией, которая стала жертвой цифровой индустрии. Но, приняв удар, она все еще остается одной из самых важных индустрий. Что может сравниться с тем, чтобы увидеть свою работу напечатанной или онлайн, и с тяжелой работой, решимостью и настойчивостью, которые сопровождают этот путь. Опыт, который вы получаете на своем пути, будет бесценным и, если есть шанс учится у других, то было бы глупо не воспользоваться им.

Когда вы начинаете фотографировать, кажется, что профессиональный рост наступает очень быстро. Вы будете измерять свое мастерство улучшениями, которые видите в своих работах и сделанных фотографиях. В этой статье я расскажу о вещах, которые понял за четыре года фотосъемки и поделюсь советами начинающим фотографам для профессионального роста.

Вот десять вещей, которые я хотел бы знать перед тем, как начал снимать:

1. Меняется видение

Когда вы начнете серьезно подходить к фотографии, то никогда больше не увидите вещи по-прежнему. Если ваш опыт критичного изучения вещей такой же, как у меня, вы заметите, что начали пристально разглядывать каждую увиденную фотографию и видео. Для меня почти невозможным стало смотреть фильм, не анализируя кинематографию и способ съемки. Кино - уникальная среда, но я все еще черпаю много вдохновения от профессиональных фотографий.

Как только вы начнете гнаться за хорошими снимками, можете рассчитывать, что ваш стиль жизни изменится. Ранее пробуждение или бодрствование до поздней ночи, чтобы получить уникальное освещение станет рутинной частью жизни. Лично я считаю, что пристальное изучение хороших снимков - отличный способ улучшить свои работы. Если с головой окунуться в мир фотосъемки, это заставит правую долю мозга работать активнее.

2. Это дорогое хобби

Фотография - недешевое удовольствие, особенно, если вы планируете активно покупать оборудование. После покупки своей первой зеркалки, вы подписали обязанность покупать «систему» объективов и вспышек, которые работают только с этой маркой. Если после такого вам захочется продать всё и перейти на другой бренд, это может обойтись в немалую сумму (я достаточно раз это делал и знаю, о чем говорю).

Покупка камеры заставит вас покупать дополнения, совместимые только с ней.

Есть два подхода, чтобы избежать затратной стороны фотосъемки: первый - не привязывайте успех к используемому оборудованию. То есть, нельзя убеждать себя, что дополнительный объектив сделает ваши работы идеальными. Когда дело доходит до оборудования, не существует магической палочки; лучший подход - постепенно и вдумчиво докупать все необходимое.

Во-вторых, сократите стоимость при помощи экономии. Покупка подержанной техники поначалу казалась мне пугающей, но со временем стала шансом купить камеры и объективы, которые были за гранью моих возможностей. Умные решения, такие как покупка быстрого фикс-фокуса (больше об этом далее) поможет справиться с синдромом сбора оборудования. Продолжайте чтение и узнаете о том, как делать правильный выбор.

3. Пропускайте стопы

Когда я только начал изучать экспозицию, моя ошибка, о которой я часто говорю - попытки изучить ее математическую шкалу. Измерение стопов света и запоминание шкалы f-числа - это огромная трата времени.

Изучение всех f-чисел и зубрежка шкалы экспозиции - частое занятие новичков, но это не лучшее применение вашего времени.

Важнее понять принцип работы треугольника экспозиции, а также научиться балансировать и креативно подходить к экспозиции. Не волнуйтесь, считая стопы и идеально передавая свет, ведь есть множество других вещей, как, например, правильное позирование моделей и контроль освещения.

4. Переключайтесь на ручной режим

Чем раньше вы начнете по-настоящему контролировать экспозицию, тем раньше перестанете быть человеком, который просто щелкает по кнопкам. Это не всегда легко - вам потребуется узнать многое об измерениях, экспозиции, фокусе и других вещах.

Выход за рамки режима автоматической экспозиции - самый главный шаг для перехода от новичка до мастера. Когда вы начнете контролировать фотографию и научитесь разбираться с нюансами экспозиции, то перевернете работу с ног на голову и сможете предвидеть результат. Вы будете использовать подсветку, создавать креативную экспозицию, а также придумаете множество сценариев, с которыми камера справится самостоятельно.

Непростая ситуация с фоновой подсветкой.

Отличный промежуточный шаг - научиться контролировать один дополнительный фактор за раз. Начните с понимания ISO, его влияния на снимок и свет, который попадает на сенсор. Затем можно перейти к контролю выдержки и апертуры, также изучив визуальные изменения от них. Работа над выдержкой или апертурой - важный тренировочный шаг на пути к полному ручному контролю экспозиции.

5. Съемка требует времени

Это звучит до боли примитивно, но я часто забывал о том, что единственный способ по-настоящему улучшить навыки - каждый день держать в руках камеру, постоянно делая снимки. Единственный способ, которым я мог воспользоваться - выделять время на съемку между школой и работой.

Как можно стать лучше, если вы не уделяете время съемке? Это кажется настолько очевидным, но, как и многие, я стал жертвой такого убеждения. Съемка с друзьями и присутствие соревновательного элемента - два лучших способа занять себя съемкой и улучшать навыки.

Отличный способ продолжать делать фотографии - бросать себе вызов. Если у меня есть задание, пускай даже назначенное мной, шанс того, что я выберусь и сделаю снимки, намного выше. В интернете есть тонны фото испытаний, которые не дадут расслабиться. Если вы выберете такой подход, различные вызовы и задания помогут держать себя в креативном тонусе.

6. Расставляйте приоритеты для объективов

Ключ к избеганию лишних трат на оборудование - делать разумные покупки и сразу же использовать их. Первые два года моей карьеры фотографа прошли в перескакивании от одной тушки к другой. Я гнался за мегапикселями, большим количеством точек фокуса и всем, что, по моему мнению, должно улучшить снимки. В процессе я всегда находил способ избежать покупки того, что было действительно важно: объективов!

Если привязаться к дешевому китовому объективу, который продается вместе с камерой, вы ограничите свои возможности. Хотя со стандартным объективом можно делать отличные снимки, у него есть свои ограничения; обычно это 18-55мм объективы с медленной апертурой, которая заставляет снимать только в хорошо освещенных местах. Если сократить ее до f/8 или около того, снимки будут резкими, но недостаточно.

Может показаться, что этот пункт противоречит одному из предыдущих, постоянно требуя больше оборудования для лучших снимков, но в покупке объективов есть разумное зерно. Намного важнее сделать правильный выбор, купив более быстрый (с широкой апертурой) объектив, который будет выдавать отличные снимки.

7. Не спешите становиться профи

После того, как вы какое-то время занимались съемкой и уже начали выставлять свои работы, будет шанс, что вы получите первые заказы. Не важно, будет ли это выпускной портрет друга, ландшафтные фотографии для печати или свадьба (самое опасное занятие), друзья всегда будут искать кого-то (обычно задешево), чтобы запечатлеть их ценные моменты.

Конечно, шанс быстро монетизировать свое хобби выглядит очень привлекательно. Это поможет купить новое оборудование и свести концы с концами. Однако, появляются некоторые нюансы, которые нельзя предугадать. Работа со сложными клиентами, которые разрывают контракт в последний момент, риски юридической ответственности и множество других вещей - все это неотъемлемые части профессионального процесса. Не важно в каких вы отношениях с клиентом, вы всегда будете в положении получения оплаты за предоставленные услуги. Не торопитесь переходить к профессиональной съемке и действуйте аккуратно.

8. Всегда берите камеру с собой

Вы никогда не получите хорошие снимки, если камера лежит дома. Я сказал себе, что, если хотя бы раз оставлю камеру дома, в этот день я потеряю шанс выиграть награду за фотожурналистику, которую я так ждал. Поэтому меня редко можно увидеть без фотоаппарата. Не важно, носите ли вы с собой зеркалку или iPhone с вашим любимым приложением, инструмент для фотосъемки должен быть всегда под рукой!

Невозможно делать снимки без камеры. Будь это зеркалка, мыльница или камера смартфона, для улучшения навыков фотографии всегда нужно иметь под рукой инструмент для съемки.

Более того, философия «всегда носи с собой» во многом сформировала мои недавние решения касательно оборудования. Я не куплю еще одну огромную тушку, которая будет лежать в сумке, ведь какая разница, насколько она качественная, если она все равно не будет задействована. Этого мне совершенно не надо.

9. Купите быстрый полтинник

Если у вашей текущей камеры взаимозаменяемый тип объективов, я не могу придумать лучший «второй» объектив, чем 50мм. Обычно их апертура f/2, f/1.8, f/1.4, что отлично подходит для съемки в условиях плохой освещенности и позволяет контролировать глубину резкости так, как китовый объектив никогда не сможет. Если вы используете меньший сенсор формата APS-C, 35мм объектив создаст почти такое же поле зрения, как полтинник на полнокадровой камере.

50 mm объектив с апертурой f/1.8 - то, что можно порекомендовать почти всегда и это не просто так. С широкой апертурой вы можете снимать в условиях плохой освещенности и креативно работать с глубиной резкости.

Для меня главная креативная возможность - это контроль глубины резкости. Если вы не знакомы с этим понятием, оно отвечает за то, сколько содержимого кадра находится в фокусе. Объективы с широкой апертурой (как, например, f/1.8 полтинник) позволяют оставить в фокусе только небольшую часть снимка.

10. Детально изучите камеру

Еще один способ улучшить навыки фотосъемки - понять инструменты, с которыми вы работаете. Когда не нужно думать о том, какие кнопки нажимать и какие технические решения принимать, можно подходить к фотографированию с креативной стороны. Вы думаете об освещении, а не цифрах на регуляторе апертуры. Если изучить каждую опцию, каждую настройку, каждый регулятор камеры, она станет расширением глаза.

Это может показаться глупым, но вдумчивое прочтение руководства камеры - отличный способ начать. Еще лучше снимать каждый день, больше и больше погружаясь в настройки.

Выводы

Оглядываясь на четыре года, в течении которых я серьезно занимался съемкой, сложно даже сказать, насколько фотография повлияла на мою жизнь. Начиная с друзей, которых я встретил и заканчивая коммерческим опытом, который пришел со временем, фотография может стать отличным позитивным занятием как для любителей, так и для профессионалов, которые занимаются этим всю жизнь.

Какие вещи вы бы хотели знать, когда только начали снимать? Что вы узнали в течении своей карьеры фотографа?